头脑特工队电影的观后感(最新37篇)
2024-05-02 20:58:44 1级文库
头脑特工队电影的观后感(最新37篇)
《头脑特工队》是一部经典的动画电影,下面就是小编为您收集整理的头脑特工队电影的观后感的相关文章,希望可以帮到您,如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦!
头脑特工队电影的观后感 第一篇
最近,我和弟弟一起看了一部动画片,名叫头脑特工队。我和弟弟都看得津津有味,里面讲的是主人公莱莉的脑子里有五个奇特的情绪小人,分别是乐乐,忧忧,厌厌,怕怕,怒怒。你一定不知道在莱莉的大脑总部周围还分布着5座个性小岛,分别是家庭岛,诚实岛,冰球岛,友谊岛和淘气岛。
一天,莱莉的爸爸妈妈因为工作原因要搬家到旧金山,莱莉的生活开始变化,她不适应新的环境,新的学校,新的朋友,她开始变得不开心,开始逃避,不愿意与朋友父母交流,5个个性小岛慢慢地倒塌了。而乐乐和悠悠通过努力并在其他情绪小人的帮助下重新让莱莉积极乐观地适应这个新环境。
在成长过程中会有喜怒哀乐,会遇到各种各样的问题,但是遇到问题要冷静,要想办法解决,而不是逃避或者被自己的负面情绪所控制。生活不可能任何时候都充满阳光,我们也不可能一种情绪打天下,七情六欲缺一不可,这也是为什么莱莉的记忆球,最后是彩色的,而不是单纯的快乐。她笑过,哭过,得到过,失去过,情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛。
我快11岁了,和莱莉一样的年龄,我也会管理不好自己的情绪。有一次,我想妈妈陪我睡,妈妈没同意,于是我回怼道:“那我宁愿一个晚上做上百上千个噩梦,你们也别想睡好觉!”只见妈妈微微地抬抬眉毛,好像要发大火,把我烧着似的`,但是她忍住了,说道:“回房间去思考思考后再跟我说!”这时姨妈看到我的白袜子丢在墙边,好心地问我:“这袜子用来干什么的?”正在气头上的我就不耐烦的说:“我去表演的时候用的,你别管!”一气之下姨妈走了。
那天晚上,如果我能冷静下来和妈妈好好地说明,这几天我在做噩梦,希望能陪我一下,我想妈妈会同意的。对于姨妈的好心帮助,我能耐心些,姨妈也不会生气了。看完这部动画片,在妈妈的引导下,我终于明白自己的错误,真诚地向她们道了歉。
头脑特工队电影的观后感 第二篇
每个人的脑子里,都有一个情绪操控台。而这个情绪操控台里还住着一群情绪小人,他们是乐乐、忧忧、怒怒、怕怕……在迈入四年级教室的门槛之前的日子里,我一直是一个活泼快乐的小女孩,整天都与乐乐为伴。可一转眼,我就变成了一个四年级的小学生,由于各种原因,忙碌的我只好将头每天都埋在“作业山”中,乐乐邀请我去游泳,都被我婉言拒绝了。自从那以后,乐乐就逐渐变成了忧忧和怒怒,害得我整天都没有好日子过。直到有一天,我才下定决心将乐乐拯救回来。
我在家里翻箱倒柜的寻找乐乐,可是连她的半个身影都没看见。既着急又绝望的我低下了头,“再也不能获得快乐了”,一想到这里,我便鼻子一酸,一颗晶莹的泪珠从我的眼角滚了出来。这时我猛然意识到我不能哭,不然找到乐乐的可能性就更小了。我又想起,上次乐乐邀请我去游泳,乐乐应该很喜欢游泳吧。我换上游泳衣,来到了以前我经常去的游泳馆,“扑通”一声跳下水,在久违的游泳池里犹如一条小鱼似的'欢快的游了起来,在水中不停的变化着各种花样,蛙泳,仰泳、自由泳……想到马上就能找到乐乐了,我还兴奋得呛了一口水。
可是,大半天过去了,我也没看见乐乐的踪影,我只好沮丧地回到了家。突然,我发现了找不到乐乐的原因。以往,如果我的书桌没收理干净,乐乐便会眉头紧锁,比手画脚的指点我整理书桌,可是现在,没有乐乐的监督,我的书桌变得乱七八糟,书本没有秩序的乱甩在书桌上,折断的铅笔到处都是。我一鼓作气,将书桌收拾得耳目一新。
这时,我发现,我的肩上趴着一个小精灵,她穿着红色的小裙子,齐耳的短发是橙红色的,红润的脸庞上带着甜甜的微笑,呀,这不就是乐乐吗?我不由自主的牵起她的手,转了一圈又一圈,我在走廊里飞快的奔跑,嘴中也随着我愉快的步伐不禁唱起《快乐你懂的》……
头脑特工队电影的观后感 第三篇
《头脑特工队》是一部由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的3D动画电影。该片由才华横溢的彼特·道格特执导,并由艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等顶级声优联袂献声。影片于2015年6月19日在美国上映,同年10月在中国内地上映,随即在全球范围内引起了巨大的反响,并在2016年2月荣获第88届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖。
影片讲述了小女孩莱莉因父亲的工作变动而搬家到旧金山,她的生活被喜、怒、哀、乐、恐这五种主要情绪所主导,这些情绪在她的大脑中化身为形态各异的“情绪特工”,通过控制这些情绪,她能够应对外界的各种变化。然而,当莱莉的“快乐”情绪意外失踪,她的生活变得一团糟,其他情绪特工也面临被边缘化的危机。为了找回“快乐”,他们展开了一段充满挑战与惊喜的.冒险之旅。
影片的情节设置巧妙,以情绪为主线,展现了莱莉的成长过程。这一过程不仅仅是她如何适应新环境、克服种种不适的过程,更是她自我认知的深化过程。影片让我们看到,每一种情绪都有其存在的意义,它们共同构成了我们丰富多彩的人生体验。快乐让我们享受生活的美好,悲伤让我们更加深刻地理解生活的不易,愤怒为我们划出底线,恐惧使我们更加谨慎地面对未知,厌恶则决定我们的品格,使我们保持独立思考的能力。
影片也让我们认识到,面对生活的种种挑战,我们不能仅仅依赖某一种情绪,而应该学会接纳并平衡各种情绪。当我们失去某种情绪的能力时,生活会变得单调乏味,甚至可能陷入困境。例如,当莱莉失去“快乐”情绪后,她的生活变得灰暗无光,其他情绪特工也失去了存在的意义。
影片《头脑特工队》以其独特的视角和深刻的主题赢得了观众的喜爱。它不仅是一部适合全家观看的动画电影,更是一部能够引发观众深思的作品。它提醒我们,要珍惜并接纳生活中的每一种情绪,用它们来丰富我们的人生体验,成为更加成熟、独立的个体。
头脑特工队电影的观后感 第四篇
一本好书可以唤醒人性的共鸣,一部好电影同样可以值得回味,包括动画。
人的大脑由各种情绪控制,友谊,爱情,家庭,淘气,逻辑,幻想等是连接大脑总部的各个岛屿。一个个记忆球也成了电影胶卷,在人需要它的时候由管道输送到控制室放映。而核心记忆毫无疑问就是启动这一切的关键。多么奇妙的想象!
记忆伴随我们的一生,当然,我们的大脑不可能记住所有,因此记忆球也会被定时清除。但最重要的记忆却会长久存在,成为滋养生命的养料。如果失去这些,我不知道还有什么东西可以唤醒走上错路的人们。正是这些关于爱,关于友谊,关于毅力和精神的核心记忆球让我们可以充满希望地活着,可以迷途知返,有判断是非对错的能力,也是作为高等动物的一个标志。
或许,我们会老,当我们忘记曾经很多事情的时候,核心记忆却依旧存在,试问,谁会忘记刻骨铭心的事呢?
用大家都喜欢的动画告诉我们如何做才可以变得更好,这才证明了越简单的东西往往蕴藏真知。
情绪中,乐乐和忧忧是是两大主要情绪。年幼时,多以纯粹的快乐为主,忧伤通常退居其次。在成长的过程中,忧伤会慢慢参与进来,它不仅会反映在当前的情绪中,还会给曾经快乐无忧的记忆染上忧伤的色彩。于是,当我们回忆起曾经的美好时,我们会感到莫名的忧伤,会不禁泪流满面。这时的情绪就不是单纯的快乐或忧伤了,确切一点地说,应该是更接近于感动。
感动是一种更复杂更深刻的情感,能给人以力量。而这种力量是我们成长道路上不可缺少的动力,是单纯的快乐和忧伤都无法给予的。
影片也告诉我,有些时候,我们的情绪会失去控制,甚至会无法感受到情绪。这种情况的出现是内外因素共同作用的结果。当外部环境发生重大改变,内部情绪会产生混乱,一些核心记忆如家庭、诚实、友谊、兴趣和淘气就会遭到损坏甚至崩溃,这就需要时间和精力去修复和重建。这个过程要花多长时间,修复成果如何,因人而异。影片中讲述的是一个十一岁的小女孩,因一次搬家而引起情绪大变动所历经的过程。
十一、二岁,也许我也经历过一些情绪危机,只是那些小危机在我的`不知不觉中发生并解决了。那个阶段,我的外部环境相对稳定,并未发生什么大的变故。而这一场我正在经历的从二十岁到现在还未结束的危机,这场精神和情绪的双重危机,不知何时才能转危为安。
是不是知道的越多反而深陷其中,难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观,是科学而非神秘,我还是无法解救自己。是否人不应该有自我救赎的念头,而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中,有时还真的挺累的。可是,上帝已死。
头脑特工队电影的观后感 第五篇
动画片最开始是来哄小孩的,比如迪士尼早期公主系列,在现在看来完全是人物纸片化三观有问题。后来开始掺杂一些心灵鸡汤和人生道理,人物也开始朝丰满的方向发展,比如亲情和友情,比如相信自己,比如善待自然。卖萌和搞笑最开始作为调味品,但是近两年出现了一种几乎全靠卖萌咯吱人笑的动画类别,而道理也就是通过一个正能量的故事那么一笔带过,看了之后除了笑过并没有留下什么别的痕迹。小黄人,说的就是你。
别的电影敢直白的告诉你,你妈妈的主控情绪是悲伤,你爸的主控情绪是愤怒么?哪个片子里不是父慈母爱天下太平父母为孩子撑起一片天?
别的电影敢直白的告诉你,你妈在对你爸不满意的时候花痴当年放手的异国帅哥,你爸脑袋里大部分时候是在开脑洞完全不理解你妈和你说的啥么。哪个片子不是家庭和睦,一个人一辈子只喜欢一个人?(死人不算)我就好奇孩子回家问妈妈这段什么意思妈妈怎么回答…
别的电影敢直白的对你说,Its ok to be sad么?敢说不论如何悲伤终有一天会主控你的生活然后你只能拥抱这悲伤么?哪个片子不是欢乐多过悲伤,不管是重新认识亲情友情还是重新认识自己都是正能量满满?哪个片子主人公不管出场多么落魄最后结尾也是逆袭成功?就算没有得到最开始想要的是不是也得到了一个别的然后再论证一番这个别的.其实更重要?
所以孩子们还在雀跃欢笑,却看哭了半场的大人。喜悦恋恋不舍的让出了控制权,记忆缓缓退色然后随风飘散,曾经形影不离的幻想朋友融化在黑暗的记忆的深渊中。只有悲伤有感染记忆的能力,因为不管儿时的记忆有多甜蜜,联想到当下内心也总还是有苦涩。时间是一辆不回头的列车,不论我们怎样哭喊,都无力阻止热二律在自己身上残忍的展开。能做的只有接受现实,带着满腔复杂的情绪,挥别童年继续前进。
导演说这是一封写给孩子的情书,我觉得这更是一部写给成年人的情书:献给所有的孩子,愿他们从未长大。
头脑特工队电影的观后感 第六篇
头脑特工队里一共出现了乐乐、忧忧、厌厌、安安、怒怒五种拟人化的情绪。虽然乐乐处于主导地位,莱利一天所有的记忆都是快乐的才是好的一天,但无可否认,其他四中负面情绪怒怒、厌厌、安安、忧忧也有其存在的意义。
怒怒是是一个容易发火的小个头形象,代表了负面情绪愤怒。影片中每当怒怒掌控了莱利行为的操作台,总会发生一些不太好的情况,莱利的想法往往会过于极端,比如和过去的朋友聊天时一生气就直接结束对话、和父亲顶嘴、偷拿父母的钱离家出走等等。但在某种程度而言,愤怒缓解了面对糟糕情况时的个人的心理压力,也是个人积极争取更好、更公平待遇的体现。适当的愤怒还有利于个人竞争力的提升。比如冰球比赛时,莱利适当的愤怒使其情绪高涨、士气提升,有利于冰球比赛时的发挥。
厌厌是个看上去有些刻薄的绿发女孩,诚实且固执。当第一次面对西兰花时,厌厌谨慎的考量西兰花的外形,从莱利的内心期望出发,做出拒绝的选择。厌厌时刻警惕外在的环境和事物,保证了莱利身心的安全。在影片中,厌厌在时尚潮流方面有独特的作用,来到新学校的第一天,是厌厌负责控制莱利的穿衣打扮。厌厌能让人明白什么是自己讨厌的,什么是自己喜欢的,有利于一个人人格的塑造。
安安是一个看上去细长、性格有些神经质的人物形象。无论什么时候,一遇到有危险,甚至没有危险的时候,安安总会杞人忧天,警惕外在任何可能造成危害的事物,并对可能发生的危险做出应对的预案措施。没有安安,没有对潜在危险的警惕,那么一个人最基本的需求安全的需要就无法得到满足,遇到了危险也无法做出及时的应对。古人常言:生于忧患,死于安乐。这强调的便是安安的作用。
忧忧是一个永远消沉着、没有什么作为的胖女孩,影片中的大部分时间都在好心办坏事,这种一直看不到积极向上内容的性格使得想要开导忧忧的乐乐都放弃了。又因为忧忧只能让莱利感到悲伤痛苦,乐乐甚至产生了莱利并不需要忧忧的想法。但事实证明,人,必须要有悲伤的情绪。
悲伤可以让人学会同情,只有忧忧才能对乒乓被莱利遗忘的痛苦感同身受并发自真心的去安慰他人,帮助乒乓从痛苦中走出来。
悲伤可以发泄心中的苦闷。人们经常有这样的经历:心中有什么不愉快的.,统统说出来,或者好好哭一场,心中就会轻松很多。就像影片里的乒乓,当它与莱利仅存的记忆被遗忘时,他心中的苦闷在忧忧的引导下统统发泄了出来,随后便再次有了前进的动力,而不是孤零零的坐在遗忘峡谷的悬崖边自怨自艾,无法从难过的情绪里走出来。
悲伤是一种沟通的方式,可以让人重获快乐。当莱利最爱的冰球队比赛失利那天,莱利悲伤地坐在树上。而因为莱利的悲伤,莱利的父母、冰球队队员都相继过来安慰莱利,分担她的难过。与人分享悲伤,拿自己的悲伤就只剩下了一半。在所有人的安慰鼓励下,莱利重开笑颜。当莱利实在忍受不了在新城市的生活乃至离家出走时,是悲伤让莱利对父母说出了心声,得到了父母的谅解,莱利的家庭氛围再次变得温馨和谐。
每个人都喜欢快乐,但是人生不能只有快乐。影片的开头和结尾都给了莱利的核心记忆球一个镜头,一开始全是快乐的明黄色的记忆球,而最后,记忆球就不是仅有代表快乐的明黄色了,往往是两个乃至两个以上的颜色相互交杂混合色。随着人生阅历的提高,面对一件事物,人的情绪往往不是单纯的一种,而更多的是多种情绪的交错。不同的负面情绪虽冠以负面的名号,但对一个人的成长却是不可或缺的。过度的负面情绪会使事情变得更糟糕,但适当的负面情绪却是起着积极向上的作用。合理地调整情绪是所有人人生的必修课。
头脑特工队电影的观后感 第七篇
今儿个上午,送孩子上学,小家伙撒了一个无伤大雅的小谎。搁平时,这事也就过了,最多批评他一下,不过这回我就对他来了一句:“小心哦,你的诚实岛要崩塌咯!”轻描淡写的一句话,忽然让嬉皮笑脸的他沉默下来,他想了很久,然后指指自己的脑袋说:“我这里也有五个小人吗?里面也有会崩塌的小岛吗?”
如果没有看过皮克斯的《头脑特工队》,你或许并不明白我俩天马行空的对话,其实,我们谈论的正是这部动画片,皮克斯的动画!(不要问我皮克斯的动画有什么强调的,想想《瓦力》,想想《飞屋历险记》里那关于爱情的5分钟,太温馨太震撼了!)
据称,皮克斯在经历了几年的沉寂后,终于又来了一部诚意十足的回归之作。豆瓣上的评分高达8.9,足够说明这片子的品质。顾名思义,这部电影是一个讲述脑袋瓜子的电影,最近几年我们这里最流行的网络用语,作为该作最简洁的评价再合适不过——脑洞大开。是的,这真的是一部脑洞开很大的电影,一般来说“脑洞”这个词是抽象的,在这个故事里,“脑洞”是具象的,不觉得太神奇了吗。
故事讲述的是一个名叫Riley的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山,面对着新环境的全面挑战,然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内:在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人,他们一同操纵着Riley的行为,管理司令部外神奇的长期记忆、潜意识……一个有科学理论支撑,却又完全虚构的世界。这是一个彻彻底底原创的故事,不是擅长烹饪的老鼠,不是飞到南美的房子,不是末日的机器人之恋,这部电影基本上可以说坐上了想像的火箭,脑洞开得巨大而且更具野心。它潜入人体最神秘的器官,带来了一套天马行空却又逻辑自洽的大脑理论。要知道,我们每个人的脑海里居然有这么大的一个世界,有5个管理情绪的小分队,有那些湮灭在记忆海洋里的人和事……
快乐(Joy)、悲伤(Sadness)、恐惧(Fear)、厌恶(Disgust)、愤怒(Anger),这是女主角Riley脑内的五位情绪司令官,也是《头脑特工队》定义的五种基本情绪。影片一开始,我们就可以看到这个叫Riley的小女孩,是一个在关爱下健康成长的明朗少女。她有温馨美满的家庭,可爱的`朋友,有爱好,有值得为止付出努力的冰球队……她大部分时候都是充满快乐的小天使,偶尔的悲伤和愤怒都被及时的化解。这一切的一切都因为脑海里的5个情绪小人,分工明确,配合默契,尤其是叫做joy的情绪小人,俏丽的短发,自带光圈地上蹿下跳,她用尽全身心去让这个小女孩开心,快乐,做得不遗余力。我相信,在这个情绪小团队中,joy是绝对的领导地位,这从riley开朗的性格中看出,快乐的情绪是绝对主导的地位。火爆的anger、别扭的disgust、冷静的Fear,小团队里最不和谐的音符就是sadness,这个胖乎乎的蓝色小人,总是悄无声息地出现,不由自主地去碰操作台。只要她出现的一瞬间,小riley总会情绪低落、悲从中来,甚至是痛哭失声。
由于平时小少女过得太快乐,最大的悲伤无非是自己导致球队没有赢得比赛。大部分时候,脑洞小团队吵吵嚷嚷,总是快乐的joy蝴蝶一般飞来飞去地忙,而最闲的只是sadness。正在这个时候,小姑娘遇见了人生迄今为止最大的一次转折,她要搬家了,随着爸爸妈妈离开家乡,前往旧金山。陈旧的公寓,里面没有任何家具,没有朋友,爸爸妈妈很忙,初来乍到,一切都是陌生的。快乐的小姑娘开始觉得无所适从,而此时,我们一向闲得发慌的小sadness觉得该自己出马了。但是joy觉得不,我们的小姑娘就是有点不适应,乐观地笑一笑就过去了。Joy和小sad吵了起来,一不小心,两个小人带着能改变人性格的核心记忆球,随着管道飘向脑海深处……
如果故事在这里嘎然而止,我们只会觉得脑洞挺大,幻想中的脑海世界,性格鲜明的头脑小分队,五颜六色的记忆球,重要的核心记忆,以及那5个情绪岛屿都很有意思,但仅此而已。然而,随着情绪小人原离头脑操控中心,在回中心的路上,她们遇见的那些事情才是最能戳中人心灵深处的。
人生中每过去的一个节点,都会生成一个记忆球。然后根据重要程度被分为短暂记忆、长期记忆、核心记忆。每时每刻,都会有“忘记师”小人来收拾已经失去色彩的记忆,被扔到记忆的深渊里,深渊里埋葬的是永远不会被想起来的记忆。
可爱的bingbang是一只长着猫尾巴的粉红色大象,它开着一辆彩虹车,而你的歌声就是车子的燃料,它是你儿时最好的伙伴。我相信,在我的记忆填埋场里也有这样天马行空的一个小伙伴,但是我们长大了,就遗弃它了。Reilry的小伙伴bingbang却很爱她,知道joy的离开,会让好朋友变得不快乐,一天到晚唱歌的它,就带着情绪小人绕路回情绪中心。他们经过想象力世界,里面有薯条山、有彩虹头发的傲娇独角兽、有随时可以飞的云朵镇、有小姑娘心里的完美男友……这些想象力太过纯真与可爱了,我相信,制片方一定有咨询很多小朋友,成年一般很难再想出如此天真可爱的一个世界。最惊喜的莫过于造梦制片厂,我估计是制作团队玩得最high的地方。碎片式的梦境,搞笑腻歪,忽然觉醒的小丑,惊声尖叫,太带感了。
随着个性之岛一座座崩塌,影片最初的明朗变得趋于灰暗,那个爱笑的小reiley,成为一个浑身是刺,感受不到情感的别扭女孩。而joy想带着核心记忆球回到中心的路一条一条堵死,最后甚至跌入了记忆的填埋深渊。在最绝望的时候,浑身带着喜感和欢乐的bingbang牺牲了自己,让joy回到了上面。这是本片最伤感之处,看到小bingbang逐渐变成透明而消逝,旁边的小朋友都泣不成声。而在最后的一个重要记忆里,一向认为自己最重要的joy开始意识到了团队的力量,甚至知道一直被自己所忽略的小sad也是小主人必不可少的一抹情绪。最后的joy脑洞大开,利用幻想男友来开挂,有了一个皆大欢喜的结局。
可以看出,《头脑特工队》的主题依旧是成长,俗气的成长。但是不俗的是,这个故事帮助我们重新认识自己,认识我们的情绪,大人可以看出自己如何被情绪挟持,如何丢失那些宝贵的记忆。而孩子,会知道什么是情绪,什么是记忆,什么是最重要的东西。我想,这部片最大的特别是观影人无论年龄层次,都可以略有所悟,有所成长。
这个成长的过程不再限于Riley克服了种植皇拭娑孕律活,也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实,不限于情绪小人joy认清团队的重要,这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
头脑特工队电影的观后感 第八篇
为什么我们在面对一个人时心里会问:TA到底在想什么?为什么有时候我们感觉脑袋里有好几个声音在吵架?为什么“长大”似乎是一件很突然的事?这些问题,就是彼特—道格特和他的制作班底打算在《头脑特工队》里一探究竟的问题。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的.路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。
然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。静静地坐到片尾,屏幕上打出一行字“献给我们的孩子,愿永不长大”,我看在眼里,却觉得这话像是说给我心里的那个孩子听的。走出影院,看见那令人毫无兴致的海报,没想到自己会被这九十年代像素游戏风格的人设以及孩子脑海中的那点事儿感动得热泪盈眶。在故事里,五个情绪小人主宰着大脑司令部,他们产出的五色记忆球构成了庞大的记忆仓库和脑海之城......
头脑特工队电影的观后感 第九篇
《头脑特工队》不仅是一部动画电影,更是一部深入探讨人类情感和内心世界的杰作。由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的这部作品,由才华横溢的彼特·道格特执导,集结了艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等出色的配音演员,为我们展现了一个小女孩莱莉脑内情绪的缤纷世界。
影片以莱莉因父亲工作变动而搬到旧金山为背景,通过她大脑内的情绪控制中心——总部,为我们展示了五种主要情绪:快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒是如何影响和操控她的日常生活。每一个情绪都有其独特的特工,他们的工作是确保莱莉能够应对生活中的各种情况。然而,当快乐情绪消失,莱莉陷入了深深的困境,她的世界变得灰暗,生活失去了色彩。
这部电影的魅力在于它不仅仅是一个关于情绪的`故事,更是一个关于成长、关于人生、关于如何面对困境的故事。它告诉我们,人生中不可能只有快乐,悲伤、恐惧和厌恶同样有其存在的意义。有时候,正是这些负面情绪让我们更加珍惜快乐,更加勇敢地面对生活的挑战。
影片中的悲伤情绪给我留下了深刻的印象。它并不是一种消极的力量,而是一种可以让我们释放压力、宣泄情感的方式。有时候,我们需要允许自己悲伤,因为只有真正经历过悲伤,我们才能更加深刻地理解快乐的价值。
此外,《头脑特工队》也为我们展示了友情和家庭的重要性。莱莉与她的朋友们的互动,以及她与父母之间的情感交流,都让我们深感温馨。这部电影提醒我们,无论我们走到哪里,家都是我们永远的避风港,而朋友则是我们人生路上最宝贵的财富。
在第88届奥斯卡金像奖上,《头脑特工队》荣获最佳动画长片奖,这足以证明其在动画电影界的卓越地位。而我则认为,它不仅仅是一部动画电影,更是一部能够触动人心的艺术作品。
总的来说,《头脑特工队》是一部值得我们深思的电影。它不仅仅教会我们如何管理自己的情绪,更让我们明白了人生的真谛:珍惜每一个瞬间,勇敢面对每一个挑战,因为这就是我们的人生,这就是我们的成长之路。
头脑特工队电影的观后感 第十篇
仔细想一想,自己每次去看电影,要么是科技大片,要么是悬疑、文艺片,却几乎没在电影院里看过动画片。大概是觉得自己已经长大了,看动画片有点不符合年龄阶段吧。然而国庆假期里,好朋友极力推荐看一部叫《头脑特工队》的动画片,说是在戛纳电影节上有放映,她也期待已久。抱着找找童真的想法,我跟她看了这部电影,却没有想到自己被它感动,懂得了重要的道理。
电影故事的主人公是一个11岁的女孩莱利。她生活在一个幸福的家庭,爸爸妈妈从小对她关爱有加,让她拥有个快乐的童年。在她的大脑里有个“总部”,由五个性格鲜明的小人掌管,分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒、怕怕。从名字就能知道,这五个小人有着不同的个性与任务。乐乐主要负责随时发现生活的乐趣,让莱利保持好心情;厌厌是控制莱利的口味和品位这方面的,就算小到花椰菜也不愿轻易妥协;怒怒是个急性子,一不顺心就随时发火;怕怕相当于是安全负责人了,他总能敏锐地察觉到生活中隐藏的危险。而忧忧,却被大家所“嫌弃”,认为她让莱利伤心,不利于她的健康成长。每天结束后,他们共同把莱利的记忆球进行处理:剔除伤心难过的记忆,留下美好的。这其实算是一种写作中的象征手法吧,五个小人象征着平时大脑里控制我们情绪的神经,他们各司其职,使得我们对不同事物表现出不同的情绪。
平静的生活因为莱利爸爸的工作原因而发生了不小的变化。从明尼苏达到旧金山,一家人离开了熟悉的生活环境,来到了这个陌生的城市。莱利没有迎来憧憬的梦幻公主屋,而是睡在冰冷的地板上;在学校里难以适应,对冰球的热爱被冲淡;昔日的好朋友结识了新朋友,自己却受到冷落……而这时因为一次意外,乐乐、忧忧离开了“总部”,于是控制莱利情绪的只剩厌厌、怒怒和怕怕,情况变得越发不可收拾:莱利记忆中的家庭岛、诚实岛、友谊岛等相继崩塌。与此同时,乐乐与忧忧想尽一切办法回到“总部”。过程的艰难可想而知:原本她俩打算走长长的小道,但因为岛的崩塌而放弃;想到坐火车回去,因为莱利睡着后火车停运;最后她们与莱利的儿时想象中的角色Bingbong通过努力,回到了“总部”。当我看到她们绞尽脑汁想办法,即使失败也不辞劳苦,心里不免受到触动。想起自己之前参加各种社团的面试被刷下来,不想被人察觉内心的难过,只能在角落悄悄抹眼泪,但擦干眼泪后由重新振作,只为兑现自己在大学参加社团的承诺。即使遇到一次次的打击也不退缩,仍然擦干眼泪向前,这也是成长的一部分吧。
影片中关于忧忧的几幕让我印象深刻:当她因为不小心碰到记忆球时,被乐乐规定站在一个圆圈里不四处走动;Bingbong想出办法不能奏效而心情低落,她陪伴在身边静静聆听;回到“总部”后大家让忧忧头一次操控情绪处理器,使得莱利在家人前哭泣,倾诉内心想法,得到安慰。这些都让我对忧忧,也就是忧伤情绪改变了看法。在大多数人看来,忧伤可能是诗人们的无病呻吟,弱者的家常便饭,逃避努力的借口。但是,谁能保证自己在生活中不会遇到挫折呢?又有谁能轻松避免其中的苦涩与艰辛?这时候我们要允许自己忧伤,允许自己哭泣,发泄情感,好让自己绷紧的弦稍微放缓,适当减轻压力。就像刘德华的《男人哭吧不是罪》歌词所说“男人哭吧哭吧不是罪/再强的'人也有权利去疲惫/微笑背后若只剩心碎/做人何必惊得那么狼狈/男人哭吧哭吧哭吧不是罪/尝尝阔别已久眼泪的滋味/就算下雨也是一种美/不如好好把握这个机会/痛苦一会”。其实不只是男人,生活中我们习惯性地展现自己坚强的一面,但有时也需要展现真实的自我,哪怕是恐惧,哪怕是忧伤。
最后五个小人继续在大脑“总部”操控莱利的情绪,莱利大脑里的家庭岛、友谊岛等等得以重建,还增添了其他新的有趣的小岛。快乐的她健康地成长着。同时看到影片里其他角色的大脑里同样有五个“自己”在控制,欢乐的情景让人忍俊不禁。是的,每个人都需要由不同的情绪所控制,它们地位平等、缺一不可。各种不同的情绪在同一个人身上表露,就像是不同的化学试剂混合在一起,产生奇妙的反应。正是这各异的情绪才有了情感丰富的真实自我,才有独特多彩而又完整的人生。所以说,少了你们,人生怎能完整?
头脑特工队电影的观后感 第十一篇
《头脑特工队》是一部由华特迪士尼公司和皮克斯动画工作室联合出品的3D动画电影,该片由才华横溢的彼特·道格特执导,并由艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等实力派演员为角色献声。这部电影不仅让观众沉浸在一个充满创意和想象力的动画世界,更让我们深入探索了人类情感的奥秘。影片于2015年6月19日在美国上映,随后在2015年10月6日在中国内地上映,受到了广大观众的热烈欢迎。更令人骄傲的是,该片在第88届奥斯卡金像奖上荣获了最佳动画长片奖,这足以证明其卓越的艺术价值和广泛的影响力。
故事的主人公是一个名叫莱莉的小女孩,她因为父亲的工作变动而搬到了旧金山。然而,这个新环境并没有让她感到快乐,反而让她陷入了迷茫和困惑之中。在她的脑海中,有五个情绪小人分别代表着快乐、悲伤、愤怒、厌恶和恐惧。这五个小人共同管理着莱莉的情绪世界,并试图让她在新环境中重新找回快乐。
在这部电影中,我们看到了情感的'复杂性和多样性。快乐、悲伤、愤怒、厌恶和恐惧,这些看似对立的情绪实际上都是人类情感的重要组成部分。它们在我们的生活中交织在一起,形成了我们独特的情感体验。而这部电影正是通过莱莉和她的情绪小人们的冒险,让我们更加深入地理解了这些情感。
影片中,莱莉和她的情绪小人们经历了一系列惊心动魄的冒险,最终她学会了如何面对和接受自己的悲伤情绪。这是一个非常重要的主题,因为在现实生活中,我们往往试图逃避悲伤和痛苦,而不愿意去面对它们。然而,《头脑特工队》告诉我们,悲伤和痛苦同样是我们情感世界的一部分,我们不能因为害怕而逃避它们。只有勇敢地面对和接受这些情绪,我们才能更好地成长和进步。
此外,这部电影还提醒我们要珍惜生活中的每一个瞬间。快乐是美好的,但它并不能代表我们生活的全部。悲伤、愤怒、厌恶和恐惧同样是我们生活中不可或缺的一部分。它们让我们更加真实、更加全面地体验这个世界。因此,我们应该学会珍惜这些情绪,让它们成为我们生活的一部分。
总的来说,《头脑特工队》是一部非常出色的动画电影。它不仅让我们更加深入地理解了人类情感的奥秘,还教会了我们如何面对和接受自己的各种情绪。这部电影充满了童真、温馨、有趣和励志的元素,让人在欣赏动画世界的同时也能获得深刻的思考和启发。我相信每一个看过这部电影的人都会对它赞不绝口,并深深感受到它所传递的积极信息和美好寓意。
头脑特工队电影的观后感 第十二篇
这似乎是一部成长题材的电影。
十二岁的小女孩终于学会了表达除了与生俱来的快乐以外的第二种情绪-忧伤,sadness,末尾她似乎更是学会了怎么表达愤怒、恐惧、厌恶,用这些正常的情绪合理地表达她内心的真实世界。
我会很喜欢这部电影,一个富有创意与想象力的故事,蕴含着一些经典的成长道理,还那么有趣生动。
小女孩出生便学会了快乐,33秒之后她又学会了悲伤,在她童年的十二年里她又相继学会了恐惧、害怕、厌恶这些人生的主情绪,却不妨碍她以快乐为主旋律的童年,快乐得只剩下快乐,快乐得每天都充满欢笑,每天都充满温暖。那是我们每个人的童年,都充满了这样金色般的笑容,可是,终有一天不如意来临,我们终于迎来满是暴风雨的一天。小女孩突然搬家,远离熟悉的家园伙伴,来到一个陌生的环境,新生活新伙伴新老师新球队,她有点无所适从,似乎有么一点点的信心。真的吗,藏在我们幼小心灵里的可曾有那样的自信与坚强。
新房子看起来是那么糟糕,新的社区似乎那么脏那么乱,没有喜欢的披萨店没有可口的soup,新的老师看起来还不错可是新的同学自己能够快速跟他们认识吗,他们似乎都有了自己的朋友,自己要怎么办,要怎么做自己才能依旧快乐才能仍然无忧无虑。小孩子内心没有那么复杂,却充满了无法了解的焦虑。当这么一天也真正来临,我们兴许就发现,是这样一个故事里,我们身为主角突然变成了配角,无力、难受,可我们依然想要坚强想要快乐,我们讨厌悲伤讨厌流泪讨厌那些充满负能量的情绪,身边的每个人都期冀着自己的笑容自己的阳光,而且自己也不想在父母面前表现出自己的脆弱,我们一直是那样一个可以让父母放心的好孩子,我们可以学会接受学会自己挣扎着成长,是吗,是这样的吗,对于弱小的我们,对于孤独的我们。
等到有一天我们突然学会了一件事,原来流泪可以缓解悲伤,原来静静地消化悲伤可以不那么难受,原来时间可以解决一切,是吗是吗,还是我们只是把这一切藏在心底从来不曾分享。似乎,我们不知什么时候被告诉悲伤是一种脆弱是一种无能为力,那种不好的无能为力,所以我们选择逞强,我们选择承受,我们定义其为成长,那种充满孤独的青春里的成长。朋友、家人,都是充满阳光的地方,我们甚至不愿意让一丁点的负面情绪-悲伤或者愤怒沾染他们,事实上我们终究不小心表达到头来后悔莫及,伤害到了我们所珍视的那些。
这样的日子,对于谁而言不是那样的多那样的频繁,尤其在这样充满迷惘前方一片迷雾的日子里。我们无人指引,也无人倾诉。
能有那么一个朋友或者那么一个人值得倾诉所有吗,哪怕一丁点的故作坚强都没有吗。
小女孩最后能踏出那么一步,是多么美好多么值得令人钦佩,她终于学会了表达那一点点的悲伤不是藏在心里不是写在日记本里不是对着天空呓语。她会学会,我们每个人都不是一个单独的人,都不是那么坚强,都不曾那么可以一个人承受住所有的烦恼,学会倾诉学会合理表达把一点点的情绪慢慢的倾诉,没有那么突然不是那么瞬间的爆发,多么羡慕她,作为女生的她。也许听起来那么奇怪,可是主角换成一个小男孩我可能都会稍微吐槽,我都会不知道怎么写这么一篇文。
悲伤代表着脆弱代表着无能吗,我在想这个词,也许是也许不是。
喜欢看《纸牌屋》,尤其第三季更是让我那么喜欢,——把那些看起来那么强大那么充满力量一直前行的人的内心的那么一点点脆弱刻画得那么细腻那么真实,克莱尔、夏普、道格、雷米,即使是永远要故作坚强的木下,也终有那么一刻无力脆弱悲伤,第一季里夕阳、白鸽、喷水广场和那么一个落寞的背影,以及后来的种种,每个都有脆弱都有悲伤都有那么一点软肋,可似乎每个人也都有那么一点固执,那么一点好强,明明已经那么无力却要强行伪装,累并快乐着还是被一些不知是什么的东西禁锢着,是因为自尊心还是因为害怕暴露,我不得而知,我想要知道却也无从下手。我只是想说,真正会表达的人其实很少很少,怎么表达忧伤怎么表达愤怒怎么表达不满,对于我来说这里面都满满是疑问是需求,是性格里本来还是那些我们所曾经历的。
大概吧大概吧,快乐终于明白了悲伤的意义,我们也许有一天终于看到我们这一辈子要经历各种各样的`悲伤与不幸,却都不及有着许多人陪伴带给我们的陪伴,以及来自那些陪伴给我们的快乐、幸福、力量以及其他所有一切。
是吗,我给出这样一个答案的时候也拷问自己的内心,恐怕我自己也不知道。只能慢慢了解慢慢接受慢慢尝试。
电影针对成长心理给了很多奇思妙想的解释与表达,例如我们每一个人都不是天生有怎么的性格或者个性,那些藏在我们内心不可磨灭的经历与记忆组成了我们心理成长过程中方方面面,我们是那个被塑造的人,至少我们小的时候是那样,等到我们开启思维的列车,被列车带着满世界乱跑,那些从书本上得来知识,我们从各种网络或媒体那儿接受来的信息,包括我们行走得来的体验,一点一点地塑造着我们自己这么一个人,我们就像是一个处理器,面临着一大堆的信息,不断升级不断筛选信息,最后得到一个或好或坏的结果。电影给的情绪内核是喜怒哀惧厌,不是很赞同,不过好像是咨询了相关专家的,影片暗示每个人都有自己的核心情绪,例如父亲是愤怒女孩是快乐母亲是悲伤,这样简单化大概是为了更方便表达故事,但在我看来并不是那么合理,毕竟人呐,是真复杂。
当然,不要错过了最后的彩蛋,猫咪才是这个世界上最复杂的生物。
头脑特工队电影的观后感 第十三篇
《头脑特工队》不仅是一部动画电影,更是一次情感的深度探索。彼特·道格特执导的这部作品,将我们带入了一个小女孩莱莉的脑海中,展现了她因生活变迁而引发的情感冲突和内心世界的纷繁复杂。影片通过莱莉的五种主要情绪:乐、忧、怒、怕、厌,细腻地剖析了情感对于人类行为和决策的影响,同时也向观众展示了接纳每一种情绪的重要性。
莱莉因为父亲的工作变动而不得不离开她熟悉的中西部生活,搬到繁华的旧金山。这样的生活变迁对于任何一个孩子来说都是巨大的挑战,更何况是一个年仅11岁的小女孩。在新的环境中,莱莉需要适应新的学校、新的朋友和新的生活方式。然而,这背后的真正挑战,是她如何面对和调控自己的情绪。
在莱莉的脑海中,有五个情绪特工,他们分别代表着乐、忧、怒、怕、厌这五种基本情绪。这五个特工在莱莉的成长过程中起着至关重要的作用。乐观的乐乐总是鼓励莱莉看到事物的积极面,让她保持快乐和自信。然而,乐乐并不能总是解决问题,尤其是在面对莱莉的.悲伤和失落时。忧忧,作为悲伤的代表,虽然常常被忽视和误解,但她却是莱莉能够真正理解和接受自己情绪的关键。
影片中的一幕让我印象深刻:当乐乐和忧忧被意外地抛出了莱莉的脑海,她们在记忆迷宫中迷失了方向。在这一过程中,乐乐逐渐认识到,没有忧忧的存在,莱莉的快乐变得空洞和虚假。她意识到,悲伤、愤怒、恐惧和厌恶并不是负面的情绪,而是人类情感中不可或缺的部分。这些情绪让我们更加真实,更加深入地体验生活。
影片最后,乐乐和忧忧成功回到了莱莉的脑海,帮助她度过了生活中的难关。莱莉也学会了接纳自己的每一种情绪,成为了一个更加成熟和坚强的人。
《头脑特工队》不仅是一部视觉和听觉的盛宴,更是一部关于情感和人性的深刻剖析。它告诉我们,无论年龄大小,我们都需要学会面对和接纳自己的每一种情绪。只有这样,我们才能真正地理解自己,成为一个完整和有深度的人。
头脑特工队电影的观后感 第十四篇
迪士尼与皮克斯动画工作室再次联手,为我们带来了这部充满情感与深思的动画电影——《头脑特工队》。由才华横溢的彼特·道格特执导,配合艾米·波勒、比尔·哈德尔等实力派演员的献声配音,使得这部电影在2015年一经上映,就迅速捕获了全球观众的心。
影片的核心围绕着11岁的小女孩莱莉,因父亲的工作变动,她与家人从明尼苏达州搬到了旧金山。这个看似普通的搬家经历,却成为了莱莉情感世界的巨大变革。在她的脑海中,有一个控制她所有情绪的“司令部”——头脑总部。在这个奇妙的总部里,莱莉的五种主要情绪:快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒都被具象化,成为一个个生动的小人物。其中,乐乐和忧忧是这部电影中最令人难忘的角色。乐乐,作为莱莉的主要情绪,始终努力让莱莉保持快乐,避免悲伤;而忧忧,则时常被误解,被视为不受欢迎的情绪。
随着莱莉的成长和生活的变化,她的情绪也经历了巨大的波动。特别是当她进入新的环境,面对新的朋友、新的挑战时,她的.情感世界变得更加复杂。在这个过程中,乐乐和忧忧经历了种种冒险,试图找回莱莉失去的快乐,同时也让莱莉意识到,悲伤也有其存在的意义。
这部电影让我深深感受到,情感并不是单一的、简单的,而是多元的、复杂的。在我们的生活中,快乐确实是我们追求的目标,但我们也不能忽视悲伤、恐惧等其他情绪的存在。正是这些情绪,构成了我们丰富多彩的情感世界,让我们更加真实、更加完整。
此外,这部电影也教会我,面对困难和挑战,我们不能仅仅依赖一种情绪,而应该全面、多角度地看待问题。正如莱莉在经历了种种挫折后,终于明白,悲伤并不是敌人,而是我们情感世界中不可或缺的一部分。只有当我们真正接纳并理解每一种情绪,才能真正地成长和进步。
总的来说,《头脑特工队》是一部非常出色的动画电影,它不仅让我们深入了解了情感的复杂性,还教会我们如何更好地面对和处理情感。这部电影值得每一个观众去品味和反思,因为它所传达的信息和启示,对于我们的生活有着深远的影响。
头脑特工队电影的观后感 第十五篇
《头脑特工队》的主题依旧是成长。这听起来似乎是个说烂了的话题,然而这回不同的是,这个故事帮助我们重新认识自己,我们的情绪,我们如何被情绪挟持,我们为何会遗忘,甚至包括为什么听了一首滑板鞋你就会一直在脑子里摩擦摩擦。
这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。
其一,接纳每一种情绪。
我们总是渴望欢乐抵抗悲伤,赞扬乐观嘲弄消极。社会文化鼓励我们做一个活泼外向、积极阳光的正能量人类,然而并不是每个人的人设都是Joy坐镇中央,带着“I can fix it”的自信笑容排除万难。
更多时候,是生命中的那些“负面情绪”给我们力量:悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。快乐的确让我们过得更好,但很多时候,盲目的乐观却无济于事。它是烧过天际短暂的流星,绚烂耀目,然而亘古不变的却是深邃广博的幽暗天幕。
有趣的是,在最开始的设计中,制作团队是让Joy和Fear一起飞出了总部结伴冒险,然而后来却发现故事顺不下去——他们想让Joy在这段经历中有所顿悟,去做一些从前不会去做的事,但Fear无法完成这个使命。在把故事推翻重来的过程中他们发现,只有Sadness能够给Joy上这么一课。
也许我们一开始也都像单纯的Joy一样,不能明白Sadness存在的.意义而想把她排除在外。然而失去了悲伤的能力,并没有让人生变得完美。人的成长中会有很多的艰难时刻,任你看一千遍滑稽电影也无法度过,而这个时候找个安静的角落大哭一场,却能帮你满血复活重新再战。于是最后我们终将走过Joy的路,明白悲伤也是生命的一部分,很多时候是Sadness将你引向光明。
每种情绪都塑造着我们。接纳它们,才能真正地接纳自己。
其二,成长伴随着失去。
每个人成长的方式都不一样,有人家道中落,有人一场大病,有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界,童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡,再不可挽回了。
于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样,Joy离奇消失,剩余的家伙你争我抢,于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑,曾经的小天使死哪了?这好像是个很突然的过程,我们失去童年,父母失去了无忧无虑的我们。
这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说,这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们,它却是精心制作的一场内心冒险,充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。
《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母,这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密,变得有所保留,许多父母都偷偷想过:别长大啊,如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。
本片制片人Jonas Rivera说过:“身为父母,有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责,我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。
每个人都经历过失去。失去BingBong,失去纯粹的记忆球,失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分,这是个悲欣交集的过程。
当失去来临,我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别,有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着,记忆从此不再毫无杂质,交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤,方能体验欢乐的可贵;背负过沉重,才能拥有真正的轻松。
从单纯走向复杂,从孩童变成大人,还有结尾隐隐一现的“青春期”,这终究还是个阳光灿烂的故事。
头脑特工队电影的观后感 第十六篇
从一个点子出发,构想、建模、施工,然后出来一座巨型城堡。点子越新,越难操作,便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人,它以极其复杂而精巧的宏大工程,视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实,再造一个宏观世界,难不倒好莱坞的动画人;进入微观世界,再造一个现实,对于他们也不是多难的事儿;而《头脑特工队》的施工对象,不是人的外部世界,而是从内部进入,将意识活动视觉化。它的技术难度系数,在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今,硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于,如何将脑中活动,构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉,因为转校,变得郁郁寡欢,如何面对这一切,如何成长,构成了一条叙述线,这条线属于外部世界;她脑中的意识活动,是另外一条线,也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应,讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界,编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学,把情绪拟人化,构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等,这种从无到有的视觉工程,不能不令人赞叹。除此,没有反派,没有蠢萌,这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过,在“没有”之外,它有些什么呢?
它有五个角色,乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧,俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心,想快乐起来,于是在她脑中,乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去,接受悲伤情绪,这个有点令人感伤的鸡汤式感悟,就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长,在她脑中原来藏着一次绚烂的.情绪冒险。
落脚点是情感,收场时段莱莉和父母相拥的画面,催泪效果十足。告别童年记忆,失去“友谊岛”,忘不了广告神曲,诸如此类细节,表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上,皮克斯几乎出动了全部主力,来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准,以及故事层面的通畅。
而不管头脑世界被处理得多么绚烂,这片的情感能量依然局限在单薄的外部叙述线上。莱莉不快乐,莱莉释然了,然后,就没了。脑中所触及的深刻情绪,被明艳亮丽的画面裹挟着,最终抵向浅白的好莱坞式圆满结局。它必须娱乐,必须好看,必须鸡汤,它终究高级不起来,终究是个情感上的矮子。詹姆斯·乔伊斯的小说《阿拉比》,也讲一个少年的“顿悟”,篇幅短小,却是情感冲击上的巨人。幻灭和苦痛才是恒久的,《头脑特工队》太甜了,在娱乐效果和商业诉求的驱动下,它讲的成长,只能以莱莉的流泪开始,以她的微笑结束,而不可能倒装过来,像乔伊斯的小说一样,将结束点定格在“我抬头凝视着黑暗,发觉自己是受虚荣驱动又受虚荣愚弄的可怜虫”。
非要拔高理解的话,《头脑特工队》用无比复杂的技术,讲述了一个格外简单的故事,其实是在抽象地说明,让人开心是多么复杂的一项工程。还有,成长是艰难的。
头脑特工队电影的观后感 第十七篇
迪士尼与皮克斯的联手,总是能为我们带来不仅仅是视觉上的震撼,更是心灵深处的触动。《头脑特工队》就是这样一部作品,它以独特的视角探索了人类情感的深度和复杂性。由彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等配音,这部电影无疑是一场视听盛宴。
故事的主角是一个名叫莱莉的小女孩,她因为父亲的工作变动而搬到了旧金山。对于一个小女孩来说,这样的生活变动无疑是巨大的,而影片巧妙地通过“情绪”这一角度,为我们展示了莱莉是如何应对这一变化的。在莱莉的'脑海中,有一个控制中心,里面住着五个情绪小人——乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。这五个小人分别代表着人类的五种基本情绪:快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒。它们共同管理着莱莉的情感生活,决定了她如何对外界做出反应。
然而,当莱莉来到新的城市,她的生活发生了巨大的变化,这也导致了她脑海中的情绪小人们开始发生混乱。乐乐和忧忧在一次意外中,离开了控制中心,进入了莱莉的长期记忆区。为了找回乐乐,忧忧和莱莉在记忆中展开了一段奇妙的冒险。
这部影片给我留下了深刻的印象。首先,它巧妙地将人类的情感具象化,让我们能够更直观地理解情绪的复杂性和多样性。我们常常只看重快乐,而忽视了悲伤、恐惧等其他情绪的存在。但影片告诉我们,每一种情绪都有其存在的价值,它们共同构成了我们丰富多彩的情感世界。
其次,影片中的成长主题也让人深思。莱莉在面对新生活的过程中,不仅要学会适应新的环境,还要学会接纳和处理自己的各种情绪。这也让我们明白,成长不仅仅是一个外在的过程,更是一个内在的过程。我们需要学会面对和处理自己的情绪,才能真正地成长。
最后,影片中的动画效果和配音也让人印象深刻。色彩丰富的画面、生动有趣的角色设计,以及配音演员们精彩的演绎,都为这部影片增色不少。
总的来说,《头脑特工队》是一部非常出色的动画电影。它不仅让我们对人类的情感有了更深入的了解,还让我们对成长有了更深刻的认识。
总的来说,《头脑特工队》是一部非常成功的动画电影。它不仅在技术上达到了极高的水准,更在情感层面给予了观众深刻的触动。影片让我们重新审视自己的情感世界,学会珍惜每一种情绪的存在,并用它们去面对生活中的挑战和困难。这部电影无疑将成为皮克斯动画工作室又一部经典之作,值得每一个观众去细细品味。
头脑特工队电影的观后感 第十八篇
尽管这是一部带有明显主流风格的动画影片,以儿童为主要的消费对象,具有相对固定模式和文化内涵。但是依然可以看出皮克斯在有意与东家迪斯尼的影片保持距离。
与迪斯尼的大部分影片不同,没有改编经典故事,《头脑特工队》作为一个网友原创投递的故事,相对来说要承担更大的风险。经典为人所熟知,更易为人接受,票房相对更加稳定。而网友原创投递剧情则没有这样的保证。但是,《头脑特工队》的剧情真是赞的没话说,脑洞大开,简直打开了新世界的大门,令人眼前一亮。天哪,他们脑子里都在想些什么?
尽管美国主流动画片在造型上总的来说走的还是“甜美”路线,然而《头脑特工队》却并没有走这条路线,主角并不是美女帅哥的造型,而是五个造型各异却性格鲜明的人物,在主流动画片中,皮克斯显然刻意地同迪斯尼的“美丽”风格保持距离。
在结构上,迪斯尼的动画通常的结构方式是一种歌舞剧的方式,在最大限度上保证了影片的娱乐性。人物的动作节奏化,使叙事的场面能够同音乐匹配。例如《冰雪奇缘》中艾尔莎出走时那首著名的《Let it go》,脍炙人口。诸如此类,在迪斯尼动画中比比皆是。然而在《头脑特工队》中,却并没有出现这种载歌载舞的形式,非要说的话,电影院造梦那一段算是有一点舞台表演形式吧。我觉得,正是皮克斯梦工厂等诸如此类的动画人的努力,使得美国主流动画在形式上更加趋于多元化。
《头脑特工队》毕竟是一部美国主流动画,高额的投入必然需要票房的稳定回报。在很多方面还是遵循着美国主流动画电影的准则。大团圆的结局必然是人们喜闻乐见的。剧中小女孩莱娜头脑中的乐乐最终克服重重困难,回到大脑控制中心,忧忧也找到了自己存在的价值,莱娜最终也并没有离家出走,回到家中,在搬家所带来的一系列的变化中,完成了一次蜕变,从而步入青春期,告别了孩童时代。影片向我们传达了我们的成长的过程中会经历种种,快乐,忧伤,愤怒,恐惧,厌恶,这些情感共同铺就了我们成长的道路 ,苦辣酸甜,缺一不可,这就是成长。正如影片当中,莱娜的记忆球最后变为各种情绪共同组成一般。和传统迪斯尼动画不同,《头脑特工队》中没有正派与反派的对立,没有王子救公主,没有正义与善良战胜邪恶和贪婪。主角们所面对的挑战,是他们自身,是成长本身。没有正派与反派的对立,不代表没有戏剧性。当怕怕、厌厌等人在没有乐乐的情况下而手足无措,友谊岛、冰球岛等逐渐崩塌,莱娜的离家出走,乐乐的 回归之路越来越紧迫,影片的紧张感也逐渐被调动起来,足以掀起一场调动观众情感的高潮。
在搞笑贯穿与影片各处的同时,皮克斯也不忘调动其他感情。当莱娜童年时幻象出来的.玩伴牺牲自己来帮助乐乐逃出记忆垃圾场,令人眼角不禁滑过一丝泪。在成长的过程中,我们收获了各种各样情感的同时,我们也在不知不觉中失了很多,在得到与失之间,不知不觉,我们就长大了。这种情感的暗示显然是观影过程中的孩子们所不能体会到的,只有经历了成长种种的成年人,在冰棒自我牺牲之时,才会切身体会,动容,感慨。一般认为,主流动画的对象是儿童。这显然不错,儿童们都喜欢动画片。但是,主流动画在更严格的意义上来说,对象是那些在社会上扮演着家长角色的成年人。没有家长的许可和陪同,没有他们经济上的付出,绝大部分儿童是没有可能接触到动画电影,更不用说自己选择电影作品了。所以说,儿童作为动画电影的对象仅仅是一种社会表象,主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体,而是以成人为背景的儿童群体。所以迪斯尼也好,皮克斯也罢,他们的作品总会如此老少咸宜,孩子们在开的开心的同时,成人们也同样可以被动画所吸引。我想,这一点,是值得国人们深思的,这样才会在将来的一天,我们的动画市场才不会被低幼动画所充斥。
《头脑特工队》是一部非常出色的讲述成长的美国主流动画。闲暇之余,不妨影院坐坐,看看我们大脑中的世界!哈哈,不知道此时此刻在写这些文字的同时,我脑袋里那五个小人在做些什么呢?你脑袋里那五个小人在做什么呢?
头脑特工队电影的观后感 第十九篇
今天,我观看了电影《头脑特工队》,快来跟我一起欣赏一下吧!
故事讲述的是女孩茉莉的大脑中有五个情绪小人,分别是乐乐、忧忧、厌厌、怒怒和怕怕,他们控制着茉莉的各种情绪。乐乐一直希望茉莉永远快乐,所以她不想把任何事情交给忧忧处理,直到有一天,茉莉父母带着茉莉搬家,情况发生了变化。
在大脑总部里,忧忧不小心碰到了核心记忆——茉莉人生中最重要的时刻,而乐乐为了抢救核心记忆,和忧忧一起被吸进了管道里,进入了长期记忆区,并开始找回大脑总部的路。途中,她们发现了茉莉小时候的'幻想伙伴冰棒,在冰棒的帮助下,乐乐和忧忧得以离开了长期记忆区,搭上思想列车,返回大脑总部。
在乐乐我忧忧离开大脑总部的同时,其他几个小伙伴怒怒、厌厌、怕怕也有了麻烦。代表茉莉大脑中的主题的四个小岛停运了,并一个一个的掉进了遗忘谷——将事情遗忘的地方。没有了乐乐的指挥,厌厌、怒怒和怕怕手忙脚乱,他们尝试了各种方法修复主题小岛,可是一个都没用。接二连三的事故使茉莉失控,甚至有了离家出走的想法。
在另一边,乐和冰棒不小心掉进了遗忘谷。他们借助在遗忘谷中茉莉小时候的幻想玩具——靠歌声驱动的彩虹小车逃出了遗忘谷,但是冰棒却被遗忘了。于是乐乐和忧忧接着赶路,及时回到了大脑总部。乐乐回想起忧忧在途中帮助她的各种事,明白了忧忧的好处,再也没有忽略她,而茉莉也调整好了情绪,快乐了起来。
在电影中,最让我印象深刻的片段是在电影最后,大脑总部的控制台扩建了不少,每个情绪小人都操控着自己的版块,这让我明白了每种情绪都有它的好处,没有一种情绪应该消失。没有快乐,你就不会有情谊;没有悲伤,你就不能品味人生。所以,学会接纳每一种情绪吧,它们对你可是有很大的用处的哦!
头脑特工队电影的观后感 第二十篇
迪士尼与皮克斯联手打造的《头脑特工队》不仅仅是一部动画电影,更是一次深入人心的情感探索。该片由才华横溢的彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等配音阵容也为这部影片注入了生命。电影于2015年6月19日在美国上映,随后在2015年10月6日登陆中国,赢得了观众的热烈喜爱,并在2016年2月荣获第88届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖。
电影的主角是小女孩莱莉,因为爸爸的工作变动,她不得不离开熟悉的中西部,搬到繁华的旧金山。这不仅仅是一个地理位置的变迁,更是莱莉情感世界的巨大转变。影片巧妙地通过拟人化的方式,展现了莱莉大脑中的五个情绪小人:乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒。他们掌控着莱莉的情感反应,让她在面对新环境时,经历了从混乱到接纳的心路历程。
其中,乐乐和忧忧的冒险旅程更是让人印象深刻。乐乐作为莱莉的“快乐”情绪,始终努力让莱莉保持乐观,但忧忧的存在常常让她感到困扰。然而,在莱莉遇到人生中的重大转折时,正是忧忧帮助她找到了内心深处的真实感受,让她能够勇敢面对自己的情感。
影片也通过莱莉的经历,让我们重新审视了自己的情感世界。我们常常渴望欢乐,抵抗悲伤,赞扬乐观,嘲弄消极。但实际上,生命中的每一种情绪都有其存在的意义。悲伤让我们深刻,去学习和体验,去增加生命的'分量;恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。
更重要的是,影片告诉我们,失去任何一种情绪的能力,都不会让人生变得完美。每一种情绪都是我们人性的一部分,是我们成长的驱动力。接纳每一种情绪,才能让我们成为更加完整的人。
《头脑特工队》不仅是一部视觉与听觉的盛宴,更是一次深入人心的情感探索。它让我们重新审视了自己的情感世界,学会了接纳和珍惜每一种情绪。在这个瞬息万变的世界里,保持真实的自己,才是最重要的。
头脑特工队电影的观后感 第二十一篇
《头脑特工队》的英文原名叫《Inside Out》,我觉得这个名字更加符合电影内容。Inside是指内部的,在这里应该是指头脑内部的情绪世界,Out是指外部的,则是指外面的现实世界。这部电影就是讲诉了一个叫莱莉的女孩和她头脑内部情绪的故事。莱莉本来是快乐的生活在明苏达尼州,有和蔼可亲的父母、亲切友爱的闺蜜和热爱的冰球运动。突然有一天由于父亲的工作原因,她们一家搬到了旧金山,但是因为新家不好,又离开了曾经的朋友,莱莉觉得新的生活糟糕极了。所以莱莉决定离家出走,返回明苏达尼州,寻找曾经的快乐,但是在最后莱莉还是在巴士开离之前叫停,返回了新家。这是莱莉现实世界的故事,而在莱莉的头脑中五个情绪小人则是为了挽救莱莉情绪从欢乐到忧郁愤怒的变化而导致了另外一系列的故事。这部电影在审美艺术上有创新奇幻之处,但在心理学尤其是情绪、记忆、梦境等方面也有值得探究的地方。
莱莉的大脑内部世界首先出现的是大脑指挥部,而指挥部由快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒这五种情绪掌控。快乐作为最早出现的情绪,是团队的领导,协同小伙伴们让莱莉时刻保持好心情;悲伤虽然也希望莱莉乐观快乐,但是她总是难以自控的保持着负面情绪,想要好好哭一场;恐惧主要是提醒莱莉保持警惕,保障莱莉的安全;厌恶则是希望莱莉不受生理上或社交上的毒害,尤其是在对待西兰花这种蔬菜方面;愤怒则脾气暴躁,总是积极地为莱莉争取公平待遇,但往往好心办坏事,将莱莉的事情搞得更加糟糕。白天,这五种情绪掌握莱莉的大脑,并将每天发生的带有某种情绪的事件,分别以不同颜色的记忆球储存在大脑指挥部里面的架子上,这是短期记忆。还有一些超级重要的事件成为核心记忆存在于指挥部的中心位置。而这些核心记忆会强化莱莉个性的某些方面,从而形成了五个个性的岛屿,分别是冰球岛、搞怪岛、友谊岛、诚实岛和家庭岛,这些岛屿代表了不同的个性和价值观,它们被激活时会焕发光彩,沉寂时时暗淡无光的,也可能会坍塌,也可能会重建。到了晚上,大脑内部的思维轨道将不再运行,而白天暂时储存在大脑指挥部的短期记忆则会顺着输送管道到达记忆长廊,成为长期记忆。在这无尽的记忆长廊里,有记忆工人在里面工作,将莱莉已经遗忘了的记忆,已经褪色的记忆球通过管道排放进入记忆垃圾场,再也无法找回来。
当快乐和悲伤由于意外离开了大脑指挥部,到达了大脑的其他地方。但是快乐和悲伤都想快点回到大脑指挥部,使莱莉重拾欢乐。在这一回程的途中,快乐和悲伤遇到了莱莉臆想中的`朋友冰棒,冰棒带领快乐和悲伤去寻找捷径,赶上思维列车。在途中,他们经历了抽象思维区和想象之地。抽象思维区我不是很懂,暂且略过。在想象之地,快乐、悲伤和冰棒都看到了莱莉童年时候构建的各种有趣的玩具,但是随着莱莉的长大,这些欢乐的童年记忆似乎也在不断的消失,因为想象之地正在不断的被拆除,送往记忆垃圾场。当快乐、悲伤和冰棒终于赶上了思维列车,莱莉却进入了睡眠,这意味着思维列车也要停止运行。这三人为了早点回到大脑指挥部,准备进入造梦工厂唤醒莱莉。在造梦工厂中的场景体现了日有所思夜有所梦的观点,在当天晚上莱莉的梦里是她白天去新学校的场景,本来潜意识是自己流利地进行自我介绍得到大家的认可,但是在现实畸变滤镜的作用下,或者说是白天现实情况的压制下,潜意识的顺利介绍不但没有了,反而在梦境中情况变得更为糟糕。这之后快乐、悲伤和冰棒将莱莉的梦境彻底改造了并成功唤醒了莱莉。但是冰棒被守卫梦境的保安扔进了潜意思区,那里应该是人不希望回忆起来的记忆所存在的地方,例如莱莉不喜欢的西兰花和恐怖的小丑都在那里。
快乐、悲伤和冰棒离开潜意思区,再次踏上思维列车,准备回到总部。可是不幸的是,由于诚实岛的坍塌和家庭岛的摇摇欲坠,思维列车被损坏,快乐和冰棒也被抛到了记忆垃圾场,被遗忘了。但是快乐不甘心这样被遗忘,希望莱莉能开心起来,也开始明白有时候正是由于悲伤的存在才能创造快乐,所以快乐鼓起勇气,最终在冰棒的帮助下回到了长期记忆区,但是冰棒却永远留在了记忆垃圾场,被彻底的遗忘了,这似乎也预示着成长总是会付出一定的代价的。最后,快乐和悲伤重新回到了大脑指挥部,莱莉也在它们的指挥下逐渐适应了新环境,重新构建了升级版的大脑指挥台、有快乐和悲伤交织的核心记忆以及更加炫目多彩的个性之岛,莱莉的生活又变得多姿多彩。
看完这部电影,我还有更多方面的感受。一是事物是有两方面的影响,同一件事乐观的人生态度有积极的看法,悲观的人生态度有消极的看法。但是这并不意味着人生只存在快乐就好了,有时候悲伤也有存在的价值,悲伤的哭泣,发泄一通,会让消极的态度重新有了精神去努力。同时,正因为悲伤的存在,快乐则被提醒要更为珍惜。二是十一二岁的青少年正是自我同一性的混乱时期,自我认知过程还未趋于平衡,同时影片中的莱莉又到达一个新的环境,还没有学会适应,父母更应该对她多加关注,帮助她更快的融入新的社会群体。父母也应该学会尊重和信任这时候的孩子,帮助孩子构建自我同一性,控制好自己的情绪。三是童年的记忆是青少年在逐渐遗忘的,就如同影片中的代表童年伙伴冰棒被永远留在了记忆垃圾场和童年时候的想象之地也渐渐被拆除,但是又不得不承认童年记忆带给青少年的快乐情绪应该是一直存在的,当有一天由于某个意外重新想起了早已被遗忘的童年记忆,也许当时快乐情绪会让人再次经历。四是每个人的大脑都是被五种情绪掌控的,在影片末尾显示出猫和狗的大脑也是如此,我比较感兴趣的是其他动物都是这样吗,还是这仅是一种电影效果?
头脑特工队电影的观后感 第二十二篇
《头脑特工队》是一部由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的3D动画电影,于2015年6月19日在美国上映,2015年10月6日在中国内地上映。彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等配音。该影片讲述了一个11岁女孩莱莉因父亲的工作变动而搬到旧金山,她的生活被五种情绪——乐观、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒所主导,这些情绪在她的脑海中形成了一个控制中心的“总部”,各个情绪都有专门的“工作人员”负责处理。而故事的重点是,当乐观的“乐乐”和悲观的“忧忧”意外脱离了控制中心,莱莉的记忆球也开始变得灰暗,生活变得不再快乐。为了找回莱莉的快乐,乐乐和忧忧展开了一段充满奇幻色彩的冒险旅程。
这部电影以其细腻的情感刻画和独特的视角赢得了广大观众的喜爱。影片中的五种情绪不仅仅是对人类情感的一种简化表达,更是对每个人内心深处多彩世界的深入挖掘。乐观让我们看到希望,悲伤让我们学会成长,恐惧提醒我们警惕,厌恶帮我们筛选,而愤怒则告诉我们何为底线。这五种情绪,没有好坏之分,只有是否得到平衡和调和。
在莱莉的成长过程中,观众也看到了自己曾经的影子。面对新环境、新生活,我们都会有不适应、困惑的时候,但正是这些经历让我们逐渐成熟,学会面对。莱莉的经历告诉我们,即使失去了某种情绪,人生也不会变得完美。每一种情绪都有其存在的意义,它们共同构成了我们丰富多彩的人生。
此外,影片还通过莱莉与父母的关系,展现了家庭对于孩子成长的'重要性。父母的支持、理解和鼓励,是孩子成长过程中不可或缺的力量。而莱莉最终找回快乐的过程,也是她与父母之间情感沟通和理解加深的过程。
总的来说,《头脑特工队》是一部充满温情和哲理的动画电影。它用独特的视角和细腻的情感刻画,让我们重新审视自己内心的世界,学会接纳和平衡每一种情绪。同时,影片也提醒我们珍惜与家人的关系,共同面对生活中的种种挑战。这样的作品,不仅适合孩子观看,也能让成年人从中获得启示和感悟。
头脑特工队电影的观后感 第二十三篇
当我们踏入影院,沉浸在《头脑特工队》这部由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的3D动画电影中,我们仿佛踏上了一段探索内心世界的奇幻之旅。由彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等一众明星的配音,使得这部影片更加引人入胜。而在2015年6月19日美国上映后,它更是赢得了观众和影评人的一致好评,甚至在2016年2月荣获第88届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖。
影片的核心围绕着小女孩莱莉的生活展开。因为爸爸的工作变动,她不得不搬到旧金山,面对一个全新的环境,她的生活被五种情绪——快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒所主导。这五种情绪在她的脑海中,被具象化为形态各异的“情绪特工”,他们操纵着莱莉的日常生活,让她在各种情境中表现出不同的情感反应。
这部电影让我深受触动,因为它不仅仅是一个关于情感的故事,更是一个关于人生、关于成长的故事。它告诉我们,人生并不是只有快乐,有时候,悲伤也有其存在的价值。当我们遭遇困境,感到无助和绝望时,是悲伤让我们有机会宣泄内心的痛苦,让我们有机会重新振作,重新找回对生活的热爱和期待。
同时,影片也展现了快乐与悲伤之间的微妙关系。正因为悲伤的存在,快乐才显得更加珍贵。当我们在生活中遇到快乐的事情,我们会倍加珍惜,因为我们知道,快乐并不是永恒的,它可能会随时被悲伤所替代。而这种对快乐的珍惜,也让我们更加努力地生活,更加珍惜每一个美好的瞬间。
此外,影片中的“情绪特工”们也给我留下了深刻的`印象。他们各自代表着不同的情感,但他们并不是孤立的,而是相互关联、相互影响的。在现实生活中,我们也经常会有各种情绪交织在一起,形成复杂的情感反应。而正是这些复杂的情感反应,让我们的人生变得更加丰富多彩,更加充满挑战和机遇。
总的来说,《头脑特工队》是一部非常出色的动画电影。它不仅通过具象化的方式展现了人类情感的复杂性,还通过生动有趣的故事情节,让我们对人生有了更深入的理解和认识。我相信,这部影片将会成为一部经典之作,被更多的人所喜爱和传颂。
头脑特工队电影的观后感 第二十四篇
电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪,分别代表着五个小人。这五个小人各司其职,但唯独忧忧“无用”,没有人知道她能干什么,忧忧自己也想让莱莉开心,但她自己很难保持正面情绪。
这部电影的主题就是接纳自己的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光,都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐,抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻,但很多时候是“负面情绪”给我们力量。试问,有谁的成功不历经坎坷?谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过?哭过,我们深刻铭记教训,同一道坎儿,不会再跌第二次;怕过,人心都有恐惧,它使我们未雨绸缪;怒过,那是一种发泄,同时也警告他人我是有底线的;厌过,世间百态,我们不可能都去欣然接受,人是有个性的。
我们不可能一种情绪打天下。七情六欲,喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶;见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲,缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的'而不是单纯的快乐呢?因为她笑过,哭过,得到过,失去过。这情绪五味杂陈,这才是人生真正该有的样子。失去过,方能明白得到的可贵,悲伤过才能了解快乐的真谛!
无论快乐与否,都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩!人生的本味是什么?我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自我,很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生,真心为你加油!
头脑特工队电影的观后感 第二十五篇
《头脑特工队》是一部由迪士尼影业发行、皮克斯动画工作室制作的3D动画电影,于2015年6月19日在美国上映,同年10月6日也在中国内地上映。这部电影由才华横溢的彼特·道格特执导,并由艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等一线声优加盟配音。影片以小女孩莱莉因为父亲工作变动而搬到旧金山为背景,细腻地展现了她脑内情绪世界的缤纷与复杂。
电影中,莱莉的五种主要情绪——快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒,被具象化为可爱的动画人物。这些“头脑特工”们不仅负责调控莱莉的日常情绪,还在关键时刻携手合作,帮助她度过生活中的种种难关。影片通过这一独特视角,让我们重新审视了情绪在人生中的'价值和意义。
欢乐是我们生活中最常见的情绪,它带给我们快乐和满足感。然而,在《头脑特工队》中,欢乐并不是唯一的正面情绪。悲伤、恐惧、厌恶和愤怒同样有其存在的价值。悲伤让我们深刻体验失去的痛苦,从而更加珍惜眼前的一切;恐惧使我们时刻保持警惕,避免陷入不必要的危险;愤怒为我们划出底线,警告外界不可侵犯;厌恶则帮助我们保持个性,不被外界的风潮所左右。
这部电影还向我们传达了一个重要的信息:接纳每一种情绪。在现实生活中,我们总是渴望欢乐,抵抗悲伤,赞扬乐观,嘲弄消极。然而,《头脑特工队》告诉我们,每一种情绪都有其存在的必要和价值。我们应该学会接纳并理解自己的情绪,而不是一味地压抑或逃避。
此外,《头脑特工队》还展现了成长的过程。莱莉在面对新环境和新挑战时,逐渐学会了如何调整自己的情绪,变得更加独立和坚强。这个过程不仅是对莱莉个人成长的展现,也是对我们每个人成长的启示。我们都在不断地学习和成长,学会面对并接纳自己的情绪,是我们成长道路上不可或缺的一部分。
总之,《头脑特工队》是一部充满情感和人生智慧的动画电影。它不仅让我们重新审视了情绪在人生中的价值和意义,还教会了我们如何接纳并理解自己的情绪。这部电影无疑是一部值得一看再看的佳作,它让我们更加深刻地理解了人生的多彩与复杂。
头脑特工队电影的观后感 第二十六篇
这个动画片今年实在不能说不是为我们带来了一股春风,因为他和以往的动画片实在是太不一样了,没有反派,然而确充满了创意。
它最不可思议的是,让许多成年观众在影院里默默留下了温热的眼泪。没错,在此之前任谁也料不到,已过而立之年的自己,竟然会被一部动画片给看哭了。可是《头脑特工队》就是有这样的力量,能够冲击到观众的'内心深处。以往的动画片,要么炫耀超凡的电脑技术,要么营造梦幻的童话世界,要么展现奇异的冒险旅程,从未探寻过如本片般深刻的主题。它令之前所有曾被赞誉的动画佳片都变成了表面文章,因为《头脑特工队》这次是从根上去讲人的成长。
从一点一滴到最后长大,动画片用最温情的细节打动了每一个人。
最喜欢关于sad的定位,真的在这个世界上,不是欢乐就可以解决一切问题的,有的时候,眼泪是最好的解药,哭过了,有人会同情,有人会理解。
我也许不会记住每一次陪我笑过的人,但是,那些陪我一起哭过的人,却会永远的在我心里。
头脑特工队电影的观后感 第二十七篇
《头脑特工队》不仅是一部动画电影,更是一次深入人心的情感探索。由迪士尼影业与皮克斯动画工作室联手打造,彼特·道格特执导,这部影片为我们呈现了一个小女孩莱莉脑内情绪世界的缤纷画卷。影片的核心围绕着莱莉因父亲的工作变动而搬家到旧金山后,她如何适应新环境、调控自己的情绪,并最终找回生活快乐的过程。
电影巧妙地用五种主要情绪——乐、忧、怒、厌、怕来代表我们每个人的内心世界。这五种情绪并不是孤立存在的,它们相互关联、相互影响,构成了我们复杂的情感世界。影片通过拟人化的手法,将这些情绪具象化为一个个生动活泼的角色,使得观众能够更直观地感受到情绪的波动与变化。
在莱莉的世界里,乐乐始终是她最亲密的伙伴,为她的生活带来无尽的欢乐。但随着年龄的增长和环境的改变,莱莉逐渐发现,快乐并不是解决问题的唯一答案。有时候,悲伤也有其存在的价值。当莱莉遇到挫折和困难时,悲伤的哭泣成为了她宣泄情感、重新振作的方式。而悲伤的存在,也让快乐变得更为珍贵和难忘。
影片的另一个亮点是对于记忆的描绘。在莱莉的`脑海中,每一个记忆都被存储在一个个彩色的记忆球中。这些记忆球不仅记录着莱莉的成长经历,更承载着她与家人、朋友之间的深厚情感。当莱莉在新的环境中感到迷茫和不安时,正是这些记忆给予了她力量和勇气,帮助她重新找回自我。
此外,《头脑特工队》还为我们展示了友情的力量。在莱莉的生活中,她结识了新朋友,也失去了旧朋友。但无论友情的形式如何变化,它始终是她情感世界中不可或缺的一部分。通过与新朋友的交往,莱莉学会了如何更好地处理人际关系,也让她更加珍惜与旧朋友的回忆。
头脑特工队电影的观后感 第二十八篇
故事讲述的是一个名叫莱莉(Riley)的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山,面对着新环境的全面挑战,然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内:在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人,乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里,摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆,蓝色的是忧郁的,而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容,比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙:“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长,控制着她的情绪与记忆。
慢慢地,随着大脑的发育,情绪小人一个一个蹦出来了。我们开始有了自己的情绪,当我们看到新奇事物的时候,乐乐蹦蹦跳跳地出现了,于是我们感受到了快乐,快乐可以为我们带来积极的想法,使我们更具创造性。当面临危险的时候,怕怕打了个冷战走来了,于是我们会害怕,害怕使我们回避可能的危险。吃到难吃的东西的时候,厌厌带着嫌恶的表情现身,于是我们会感到讨厌,厌恶使我们原理对我们有威胁的的东西。被为难的时候,怒怒也不甘示弱地跑出来,让对方知道我们不喜欢这样。这些情绪们在乐乐的主导下,反映了茉莉以及我们的生活,并将生活的点点滴滴变成代表记忆的玻璃球,储藏在我们脑海里。慢慢地,我们的人格山谷也随着记忆逐渐形成了。我们便成为了童年时期活蹦乱跳小孩子。
忧忧其实也是情绪小人中很重要的一员。但当代表忧伤的忧忧第一次瑟缩着出现的时候,乐乐并不清楚忧伤的意义在哪里,很排斥忧忧。这正像我们很多人觉得消极的情绪是没有意义并且不应该出现的一样。乐乐还企图压抑它,把它限制在一个小圈子里面不让它出现,正像我们企图压抑自己的感情,让自己永远不悲伤一样。
只是有一天意外发生,乐乐和忧忧意外的脱离了控制中心,在返回大脑控制中心的路上,她们遇到了莱莉幼时的幻想玩伴,一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了,已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里,乐观的.冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦,用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊,面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁,在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌,她正在计划离家出走,回到她心心念念的故乡明尼苏达,去缔造新的快乐的记忆。与此同时,乐乐和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了,在最后关头,冰棒纵身一跃,跳入谷底,目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散,还喃喃自语,“乐乐,你替我带她去月球好吗?” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后乐乐找到忧忧回到了大脑控制中心。
后来,乐乐终于发现,悲伤和快乐其实是分不开的,我们以为强行压抑悲伤就能变得快乐和幸福,但是事实上可能会因为自责让悲伤更强烈,甚至会出现抑郁(depression)。如果再极端一点,我们终于通过强行压抑真的完全感受不到悲伤,但是我们也会感受不到快乐了。剩下的害怕,厌恶和愤怒在一起,就是焦虑,我们就会体验到焦虑障碍(anxiety disorder)。所以压抑自己的情绪很多时候反而没有那么有幸福感。消极情绪也有它的作用的,就像在乐乐想进去危险的抽象思维空间的时候,忧忧提醒过乐乐那离很危险,但是由于乐乐太积极不够谨慎,所以遇到了危险;还有就是,故事的最后,忧忧让茉莉把她的伤心事清晰地倾诉了出去,得到了父母的理解,并最终和解了。我们经常说我们应该积极,并不是说我们不能有消极情绪,只是让积极占主导而已。我们要知道,消极的情绪并不是只能毁灭东西的定时炸弹,是一个很正常的东西。我们应该像乐乐最后接受忧忧,并让茉莉倾诉苦闷一样,接受偶尔的消极情绪,并尽量找信任的人倾诉。
故事的最后,茉莉的核心记忆变成了漂亮的彩色的,不再像小孩子一样是单调的黄色了,而是充满了丰富的喜怒哀乐。我想当我们慢慢学会感知、面对、处理和接受多种复杂的情绪,使之成为我们的一个整体的时候,或许就是我们慢慢成长了。
头脑特工队电影的观后感 第二十九篇
每个人都有喜怒哀乐,这些情感无处不在,有一句话说不要做情绪的奴隶,不要被情绪所控制,做自己的主人。《头脑特工队》就给我们上演了一场情绪大战的故事。
影片一开始,一个漆黑的房间里伸手不见五指,走出一个小精灵,蓝色的头发,黄绿相间的连衣裙,微微泛着米黄的皮肤,一双炯炯有神而又深邃的大眼睛,显得无比精神,满脸笑容显得十分活力,好像有天大的喜事要来了。是的,她叫乐乐,他掌管了快乐让她按一下按钮,小女孩笑了,那是多么善良啊,《三字经》中写道,人之初,性本善,小女孩纯洁的心灵,净得像纸一样白,突然他的眼泪如断了线一般,一滴两滴相继滚落脸庞,如大雨倾盆一般落了下来,挡也挡不住,原来是忧忧按了按钮,它一身的蓝色显得压抑,显得感伤,就连声音也是低沉的,这个人没精打采,没错,他就代表忧伤。小女孩长大了,可以奔跑了,拉着小车满屋子跑,这时怕怕出现了,他从头到尾都是弱不禁风的,皮肤呈淡紫色,他对任何事都非常敏感,总是处于害怕之中,他帮助小莱莉避开危险。当小莱莉心不甘情不愿的被抱上餐桌时,爸爸喂他吃西兰花,厌厌出现了,他彻头彻尾全是绿色,长睫毛,大眼睛,长得和西兰花像极了油光发亮的头发,瘦长的身体真是十分相似,但他讨厌西兰花,所以小莱莉讨厌西兰花,于是小莱莉硬是不吃,爸爸便逼着她,怒怒出现了,它红红的肤色,一生规规矩矩的便装,却脾气暴躁,他生气的情绪影响着小莱莉,小莱莉就把盘子打翻了。
五个情绪小人掌握着各自的五种情绪,脑中也有令人向往的幻想乐园。
薯条森林散发出沁人心脾的芳香,让我深深痴迷其中。云朵镇上一切都是轻飘飘的,随便扒拉一朵云,都是一张床。纸牌屋十分梦幻,轻轻一触就会倒,平常大大咧咧的人住在这里,都会变得小心翼翼。沸腾的岩浆岩热极了,只能站在浮物上,一个空中跳跃也如梦境一般。
幻想乐园如梦一般让我魂牵梦绕,梦寐以求,曲折蜿蜒的长期记忆区也不逊色于任何建筑。
这比长城更壮观的走廊,比胡夫金字塔更雄伟的记忆球架,那就只有长期记忆区了,五色的记忆球排列在架上,快乐闪耀的光彩照人,伤心的泛着一圈暗淡无色的光,愤怒的闪着夺目的耀眼的红光,害怕则闪着紫色的'幽光,讨厌泛着绿色的令人厌恶的光。脑内世界的景色让人叹为观止,不由得啧啧赞叹,这奇丽的景色,让人情不自禁想吟一首诗为其称赞。
看了这一幅脑内世界的画,让人情不自禁的为迪士尼和皮克斯的想象力佩服,做到了,唯美的感情,细腻的画面,鲜明的人物,奇特的想象,深刻的启示,让我不由得为这部引人入胜的,精彩绝伦的电影献上我的掌声。不得不说迪士尼和皮克斯真的是太厉害了!
头脑特工队电影的观后感 第三十篇
在短短的一个多小时的时间里,影片却给人带来无尽的欢笑与心酸,然而,这种喜剧却与周星驰的有很大不同,周氏喜剧主要是靠无厘头语言来取得喜剧效果,而卓别林的却完全凭靠滑稽性的动作和情节取胜(也许这与当时电影还处于默片时代有关系)。喜欢卓别林扮演的小人物角色,在那一个个小人物身上,闪现着的却是人性的光辉和普世的价值与情感。面对生存的困境,他会竭尽办法坚强地与命运抗争;面对心爱女人的赏脸,他宁愿出去帮人扫雪挣钱以备除夕夜的晚餐,甚至在满心期待的时刻会幻想美好的宴会,(这种心情我相信只要恋爱过的人都曾经有过类似的`幻想。)
影片虽不长,仅有一小时十分钟,但影片却给人留下了众多经典搞笑的场景,诸如两个人争枪却把枪口始终对着另一个人的场面,又如带着狗跳舞、用叉子和面包作跳舞状的那几段,以及最后在小木屋里惊险的场面等等,看着看着,不禁让人捧腹大笑。
但影片不像一般的纯粹搞笑片,它在给观众带来无尽的欢乐的同时,也让观众在捧腹大笑之余,产生一种对底层小人物命运的关注与同情。例如,在饥饿困扰的时候,吉姆由于神志不清所产生的幻觉,把卓别林当作鸡,想杀了他来填补饥饿。当看到这一场景时,不禁产生一种莫名的悲哀,也许那种幻觉根本就不是由于神志不清,而是从根本上反映了人性潜意识中的一种求生的本能。我又不禁想起了上世纪60年代三年贫困时期曾发生在中国大地上的一幕幕人吃人的惨景。我们并不能去责备谁,当人的生存都成问题时,道德又有何用?也许这就是人的求生本能所致。正如今年发生的汶川大地震时,范美忠老师在那种非常时刻做出了有违社会公认的所谓“道德”的举动,顿时引起轩然大波,国内一片骂声如潮,也有不少人为其辩护。对此我只能用一句话,也许这也是他作为一个人所拥有的求生本能的缘固吧,在那种非常时刻,我们无权要求他做出惊天动地的英雄事迹。
头脑特工队电影的观后感 第三十一篇
大脑里有座城堡,住着五个小家伙。乐乐(Joy)、怕怕 (Fear)、怒怒 (Anger)、厌厌 (Disgust)、忧忧( Sadness)。这五个小家伙住在女主角莱利 (Riley)的大脑中控制着一台控制机器。五个人合作来为莱利的生活出谋划策。记忆在本片中是被存储在水晶球里,摆放在记忆库中的。其中金色的是快乐的记忆,蓝色的是忧郁的,而核心记忆则联系着女孩生活中最主要的内容,比如亲情、友情和兴趣爱好。而在“控制中心”内的五个小家伙:“欢乐”、“忧伤”、“愤怒”、“恐惧”和“反感”与女主人公莱莉一起成长,控制着她的情绪与记忆。
只是有一天意外发生,joy和sadness意外的脱离了控制中心,在返回大脑控制中心的路上,她们遇到了Riley幼时的幻想玩伴,一头粉红色的大象——冰棒。莱莉十几岁了,已经很多年没有和冰棒玩了。讲到这里,乐观的冰棒哭了出来。他的心里还有一个梦,用属于他们的火箭船带着莱莉去月球。可是火箭船和他们自己都跌入了深渊,面临着被风化侵蚀的命运。而此时的莱莉情绪越来越烦躁,在她脑海里友谊、诚实、亲情的小岛也在一个接一个地轰塌,她正在计划离家出走,回到她心心念念的故乡明尼苏达,去缔造新的快乐的记忆。
与此同时,joy和冰棒唱着能使船只发动的歌曲想要驾驶它离开深谷。但两个人太重了,在最后关头,冰棒纵身一跃,跳入谷底,目送着乐乐登上平地。他的身体正慢慢被风吹散,还喃喃自语,“joy,你替我带她去月球好吗?” 冰棒真是一个煽情的大象让人感动。最后joy找到sadness回到了大脑控制中心。
joy在剧中是个主角,刚开始来到眼帘,又控制着整体的局面。但她并不了解sadness的存在意义,一味的试图封闭sadness。在控制中心不让她离开她画的圈,在外面不让她触碰核心记忆球,甚至在风速管的时候,她推开了sadness自己进去。
看到这里我们可能觉得joy太不仁道了或者又认为joy是为了Riley重返开心而不仁。但是我们可以了解到的是,我们的情绪也如此。一味寻找快乐,把他们当做极端对立的两面,形成了有我没你,有你没我的局面。开心的时候觉得伤心抑郁是不可能出现的,伤心的时候觉得自己再也开心不起来了。但是伤心和开心是密不可分,息息相关的,单方面抑制其中任何一种情绪是不得而终的。
过度极端是生活中常有的情绪,一旦过度结果适得其反。缺少任何一种情绪,生活就会乱了套,就像disgust、anger、fear三个人把机器搞得一团糟。而此刻,幸福感也会得到抑制。所有的情绪都是相辅相成,譬如故事的最后,joy让sadness触碰了五个核心记忆,所有的回忆一溃成千,懊恼,憎恨,怀念,幸福,恼怒,五味纷杂融为一体,最终三人相拥而泣,亲情岛重建甚至比以往更加丰富多彩。在相融的情绪中,Riley收获了彩色的记忆。
积极不应该只是单方面的积极,也并不一定要达到水深火热无法相融的时候,只是在情绪融合中有个侧重,譬如忧伤和快乐可以侧重快乐像最好joy让sadness触碰记忆球一样;又譬如卓别林的黑色幽默,在搞笑里表现黑暗。情绪不应该单一的生活在身体里,我们处于某个清洗的时候要尝试接受另一种情绪。好比在愉悦中寂静,在快乐中沉默,让身心得到放松,沉淀。
电影里表现的头脑就像一个巨大的幻想王国。情绪或者说主观意识在这个奥妙无穷的世界里推动发展构架组合所有事情。其实乐观和悲伤是对立矛盾而又相辅相成的,而厌恶恐惧可以支配愤怒,有一部分厌恶会转化成愤怒,而有一部分愤怒的成因恰好来源于恐惧,乐观是一种调和机制而悲观则是审核机制了。我们总会因一些情绪的爆发做一些错事或者蠢事,也就像是电影里演的那个总指挥乱套的时候。
另外,人的`记忆和潜意识思维和人格构成,也太奇妙了。记忆里推入深谷掩埋毁灭的和潜意识里关押着的受性格道德本质制裁不允许释放的。我们到底有多少值得珍藏的记忆被抹去了,是不是每个人心底都住着只困兽,当善良的时候用善念喂养困兽会变得美好如精灵,而用恶念灌输有一天埋藏在潜意识里的怪物也会解禁反噬人性
十开头的年龄段也许我也经历过一些情绪危机,只是那些小危机在我的不声不响的青春里发生又悄无声息的悄悄消失。那个阶段,曾有过撼动,奔波,喜悦。这场精神和肉体的双重蜕变,不知何时停止。
是不是知道的越多反而深陷其中,难以自拔。虽然我知道情绪的波动是客观现象而非主观,是科学而非神秘,我还是无法自我解释。是否人不应该有自我救赎的念头,而应该转而向上帝祈求。人若想把命运抓在自己手中,有时还真的挺累的。Afterall,the reverse situation of god is simply the dog。生活没有神话。
头脑特工队电影的观后感 第三十二篇
迪士尼影业与皮克斯动画工作室联合出品的《头脑特工队》不仅是一部动画长片,更是一部情感深沉、富有哲理的作品。由彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等一众优秀演员为角色献声,使得这部影片不仅在视觉上令人震撼,更在情感上触动了无数观众的心灵。
故事的主角,小女孩莱莉,因为父亲的工作变动而被迫离开熟悉的环境,前往陌生的旧金山。这一变化不仅仅是地理位置的迁移,更是莱莉情感世界的巨大转变。她的脑海中,由五种情绪——乐、忧、怒、怕、厌组成的“头脑特工队”开始了一场关于情感、记忆与成长的冒险。
影片将人类复杂的情感世界通过动画的形式展现得淋漓尽致。我们总是渴望欢乐,抵抗悲伤,赞扬乐观,嘲弄消极。但在莱莉的故事中,我们看到了不同情绪的价值。欢乐带给我们快乐,但悲伤让我们更深刻,它让我们去学习和体验,去增加生命的分量。恐惧使我们未雨绸缪,小心驶得万年船;愤怒为我们划出底线,警告外敌不可侵犯;厌恶决定品格,阻挡我们跟风从众失去自我。每一种情绪都有其存在的意义,它们共同构成了我们丰富多彩的人生。
影片中,莱莉的“头脑特工队”经历了种种困境,但最终都找到了解决问题的方法。这一过程不仅仅是对情感的探索,更是对成长的诠释。莱莉在面对新环境、新挑战时,不断地调整自己的情感状态,最终实现了自我成长。这一过程告诉我们,成长并不是一帆风顺的,它需要我们不断地去尝试、去体验、去接受各种情感。
而影片中的父母,也为我们呈现了一种不同的'成长观。他们并没有因为莱莉的离去而感到失落或绝望,反而通过莱莉的故事,对自己的情感世界有了更深的认识。他们学会了接纳孩子的成长,理解她的情感变化,成为了她成长过程中的坚强后盾。
《头脑特工队》不仅仅是一部动画电影,更是一部关于情感、成长和人生的深度探索。它告诉我们,每一个人都有自己的情感世界,我们需要学会接纳、理解和处理这些情感。
头脑特工队电影的观后感 第三十三篇
虽然产生于以商业为主的国度,盈利为目的的好莱坞,《头脑特工队》却仍然是一部逻辑缜密的具有教育意义的好的电影作品,对于各个年龄段的人的情绪管理应颇有助益。
快乐,悲伤,害怕,愤怒,厌恶等五种主要情感控制着人的情绪,任何一种情绪,占有主导权,就会产生特定的`外在表现,而且这情绪表现,不仅仅影响自己,也会影响身边的每一个人。
快乐是我们每一个人的追求,然而事实却是,真正快乐的人少之又少,为什么会这样?因为我们被其它情绪所左右了。
悲伤的时候,我们注定无法快乐!
快乐的时候不会害怕!
难道能够一边快乐一边愤怒?
厌恶一件事情,还能快乐吗?
不过,各种情绪都不可或缺,它们构建了一个完整的人性。任何情绪的缺失,都是不能被接受的。
头脑特工队电影的观后感 第三十四篇
《头脑特工队》是皮克斯动画工作室又一次献给我们的视觉与情感盛宴。这部由彼特·道格特执导的3D动画电影,于2015年与全球观众见面,不仅凭借其独特的创意和精湛的制作技术赢得了观众的喜爱,更在第88届奥斯卡金像奖上荣获最佳动画长片奖,这足以证明其在动画电影界的卓越地位。
影片以一个11岁的小女孩莱莉为主角,讲述了她因父亲工作的变动而搬家到旧金山后,如何在她的大脑中经历一场关于情绪与记忆的冒险。这样的设定,不仅赋予了电影极强的科幻色彩,更为我们展示了一个充满情感与回忆的.内心世界。
在这部电影中,莱莉的五种主要情绪——乐观、忧郁、愤怒、厌恶和恐惧,被赋予了生动的人设,成为了影响她决策与行为的“特工”。这样的设定让我们更加深入地认识到,每一种情绪都有其存在的意义和价值,它们共同构成了我们丰富多彩的情感世界。
乐观与忧郁,作为两种截然不同的情绪,在莱莉的生活中起到了重要的平衡作用。乐观让她对生活充满期待,而忧郁则让她更加珍惜与身边的人和事。愤怒、厌恶和恐惧,虽然常常被视为“负面情绪”,但它们在莱莉的成长过程中也起到了不可或缺的作用。愤怒让她学会保护自己,厌恶让她坚守自己的底线,而恐惧则让她学会了谨慎与预判。
电影也让我们意识到,失去任何一种情绪,都会使人生变得不完整。莱莉在经历了一系列的冒险后,逐渐学会了接纳与平衡自己的情绪,这让她在面对生活的种种挑战时变得更加从容与坚定。
此外,《头脑特工队》也为我们呈现了一个关于成长的深刻思考。莱莉的成长不仅仅是对新环境的适应,更是对自我情绪的接纳与平衡。而这样的成长,也适用于每一个观众。我们都在成长的道路上不断摸索,学会如何面对与处理自己的情绪,如何平衡生活中的各种挑战。
总的来说,《头脑特工队》是一部充满情感与哲理的电影,它让我们重新审视自己的情绪与成长。在这个充满变化与挑战的世界里,希望我们都能像莱莉一样,勇敢地面对自己,接纳并平衡每一种情绪,走出一条属于自己的成长之路。
头脑特工队电影的观后感 第三十五篇
《头脑特工队》是一部令人眼前一亮的3D动画电影,由皮克斯动画工作室制作,彼特·道格特执导。影片用细腻的笔触描绘了一个小女孩莱莉脑内的情绪世界,通过一系列的情感冲突与冒险,向我们展示了人类情感的复杂性和成长的重要性。
莱莉因父亲的工作变动而搬到了旧金山,生活的巨大转变让她难以适应。这不仅仅是一个物理空间的变化,更是她内心情感世界的重塑。影片巧妙地以五种情绪——快乐、悲伤、恐惧、厌恶和愤怒为角色,展现了莱莉在适应新环境过程中的种种挣扎。
快乐与悲伤的对比尤为突出。在我们的日常生活中,我们往往更倾向于追求快乐,避免悲伤。但影片告诉我们,悲伤同样是我们情感世界中不可或缺的一部分。悲伤让我们深刻,它促使我们去学习和体验,去增加生命的分量。没有悲伤的能力,人生并不会变得完美。同样,恐惧、愤怒和厌恶也在各自的方式中,为我们的生活增添了色彩和深度。
莱莉的成长不仅仅是她个人的旅程,也是每一个观众自我认知的觉醒。影片提醒我们,接纳每一种情绪,理解并与之和谐共处,是我们在成长过程中必须学会的一课。每一种情绪都有其存在的价值,它们共同构成了我们丰富多彩的人生。
此外,影片也通过莱莉与父母的关系,探讨了亲子关系中的成长与放手。父母们总是希望为孩子创造一个完美的世界,但真正的'成长意味着孩子必须学会独立面对生活的种种挑战。莱莉的旅程,也是她从一个依赖父母的小女孩,成长为一个有独立思考和决策能力的个体的过程。
《头脑特工队》不仅仅是一部动画电影,更是一部关于情感、成长和自我认知的哲学探索。它用细腻的笔触和深入人心的故事,让我们重新审视自己的情感世界,重新认识成长的真正含义。
总的来说,《头脑特工队》是一部值得一看再看的动画电影。它不仅为我们带来了视觉和听觉的享受,更让我们在情感和认知上获得了深刻的启示。无论你是孩子还是成年人,都能在这部电影中找到自己的影子,感受到成长的力量。
头脑特工队电影的观后感 第三十六篇
人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。
人们常说每个人都有自己的情绪,除了自己,没人可以帮他控制自己的情绪,这句话说的很对。美国迪士尼于2015年上映的新电影《头脑特工队》就以一种拟人化的方式对人体大脑内部的情绪进行了一个生动化的演绎。该部影片是美国的一位著名导演拍摄的,而影片的灵感来源则是他的小女儿,这部影片一经上映,便受到了广泛关注,不仅是因为该部影片是由美国迪士尼出品的,而且,导演选择以动画的、拟人化的形式进行拍摄创作,极大地引起了广大观众的兴趣,也在某种程度上引起了不少观众的共鸣,尤其是处在青春期的孩子及正在为孩子的事情头疼的家长们。
该部影片讲述了美国的女孩Riley的成长故事。
Riley出生在明尼苏达,长大后因为经济上的原因,一家三口不得不搬到美国的旧金山去生活,这一次搬家打乱了Riley原本平静的生活,也打乱了Riley大脑中情绪的安排。故事设定:每个人的大脑中的所有情绪由乐乐,忧忧,厌厌,怕怕和怒怒分别进行管理。乐乐,顾名思义,这是一个积极乐观的角色,她想了很多的办法来让Riley保持一个happy girl的状态;忧忧则恰好与乐乐相反,厌厌的这个角色是一个具有两面性的角色,从外表看起来,她是一个用现在的话来说,有点做作的女生,但她的职责是帮助Riley远离生活中的一些危险;怕怕的职责和厌厌差不多;而怒怒,很容易解释,是一个比较冲动的角色了。
Riley的搬家让她的生活彻底的乱了套。到达旧金山之后,搬家车的迷路、新家的.杂乱无章、爸爸在生意上的困难以及新学校的不适应让Riley面临了前所未有的压力。在Riley大脑内部的情绪们也在想办法帮助她解决她的一系列消极情绪,她们让忧忧远离情绪控制台以此来让Riley远离内心的消极与悲伤。但是,事与愿违,由于忧忧的疏忽,忧忧和乐乐伴随着Riley的核心记忆球去到了长期记忆区。大脑总部只剩下了怕怕,厌厌和怒怒,也就是说Riley没有了快乐和忧伤。
车到山前必有路,在长期记忆区,乐乐意识到了忧忧的重要性,也明白人不能没有忧伤,因为快乐之前会有忧伤,忧伤之前也可能会有快乐,在面对的Riley所有情绪都要消失的节骨眼上,乐乐和忧忧回到了大脑总部。这一次乐乐选择让忧忧来操控控制台,Riley的情绪终于爆发了,在爸爸妈妈面前,她哭了,说出了自己搬到旧金山之后心里的压抑,一家人抱在一起,就在此时,Riley的大脑有了新的核心记忆球,和以往不同,这一次的记忆不是只有快乐,而是悲喜交加。
成长的路上不会一帆风顺,每个人都会经历一种看似难以承受的痛苦,承受住了就是辽阔平原,放弃了就是万丈深渊。在这部电影了,我很高兴Riley承受住了,也获得了成长,收获了新的友谊。电影里还有很多的内容和角色我并未在文章中写出来,长期记忆区里的一些有趣的地方,例如造梦工厂,抽象思维区,Riley的幻想男友和Riley儿时的幻想朋友:冰棒的结局是为了救乐乐,而跌落进了遗忘的深渊。这也意味着,有些童年的事情最终是会被遗忘的,也许在童年的时候,它们对我们很重要,但是最终抵不过时间的冲刷。
曾经有人对我说,不要总去想以前发生了什么事情,那都是过去,是回忆,人应该向前看,回想过去是一件十分没有意义的事情,到我不觉得,我记得小时候看的一些东西,甚至是一些很幼稚的益智的启蒙的动画片,我亦可以在现在和别人聊,我以前很喜欢看这些,因为真的很有意思,很好看。或许很多人会十分介意谈起自己的所谓黑历史,但是我一点都不那样觉得,因为人在变化,世界在变,这些所谓的黑历史只不过是人们茶余饭后的谈资而已,聊着聊着,也就过去了,人是要向前看,丹青不要忘了自己曾经有过的天真。电影中的一切其实都有人们青春期的反应,我第一次看的时候并没有什么很深的感触,但是现在,我只想写一篇文章来讲讲我对这部电影的看法以及感触,不知道其他的观众看完这部电影有什么看法,但是我,我想到我自己的青春。
头脑特工队电影的观后感 第三十七篇
迪士尼与皮克斯联合出品的《头脑特工队》不仅仅是一部动画电影,更是一次对人性、情感与成长的深刻探讨。由彼特·道格特执导,艾米·波勒、比尔·哈德尔、敏迪·卡灵等大牌声优联袂呈现,这部3D动画电影在2015年一经上映便引起了广大观众的共鸣。而在2016年,它更是荣获了第88届奥斯卡金像奖的最佳动画长片奖,足以证明其制作水准与影响力。
电影的主角是小女孩莱莉,因为父亲的工作变动,她不得不离开熟悉的环境,搬到陌生的旧金山。这一转变不仅仅是地理位置的迁移,更是莱莉内心世界的巨大变革。她的情感被五种不同的情绪所主导:快乐、悲伤、愤怒、厌恶和恐惧。这些情绪在她的脑海中被具象化为各种形象,如同特工一般,维护着莱莉的心理平衡。
然而,当莱莉遇到生活中的种种挑战,她的“快乐”情绪意外地消失了。这使得她的世界变得灰暗,一切都失去了色彩。这个情节让我们深刻体会到,快乐虽然是生活中最重要的一部分,但它并不是唯一的情感。当快乐缺失时,我们需要其他情感来填补这一空缺,共同构成完整的`自己。
悲伤,作为一种常被忽视的情感,在电影中得到了充分的展现。当莱莉陷入深深的悲伤之中,她开始意识到,悲伤并非一无是处。它让我们有机会去面对自己的过去,去释放内心的压力,去重新找到生活的方向。正因为悲伤的存在,快乐才显得更为珍贵。
除了对情感的深入探讨,电影还巧妙地通过莱莉的成长经历,展现了人生中的种种挑战与机遇。在新的环境中,莱莉需要适应新的生活,结交新的朋友,面对新的困难。这一过程既是对她情感世界的考验,也是对她人生观的塑造。
皮克斯的电影总是能够深入人心,触动我们的情感。《头脑特工队》更是如此。它不仅仅是一部适合全家观看的动画电影,更是一部能够让成年人反思自己情感世界的深刻作品。它提醒我们,情感是多样的,每一种情感都有其存在的价值。而真正的成长,就是在面对挑战时,能够勇敢地接纳并平衡这些情感,让它们共同构成我们丰富多彩的人生。
头脑特工队电影的观后感(最新37篇)
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