《女神》读后感（通用20篇）

《女神》读后感

　　细细品味一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。你想好怎么写读后感了吗？以下是小编整理的《女神》读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

《女神》读后感 第一篇

　　“天方国古有神鸟名菲尼克司，满五百岁后，集香木自焚，复从死灰中更生，鲜美异常，不再死。按此鸟殆即中国所谓凤凰。”这是著名诗人郭沫若的诗集《女神》中的代表作《凤凰涅盘》的开篇语，亦是整首诗内容的概括。为作者谱写一曲时代的颂歌添就了激昂的音符。

　　香木自古以来就是高洁、正直之士的象征。无论是屈原的“荪壁兮紫坛，播芳椒兮成堂。桂栋兮兰橑，辛夷楣兮药房。”还是郭沫若的“唱着哀哀的歌声飞去，衔着枝枝的香木飞来，飞来在丹穴山上。”香木，总是代表雅洁。在“五四”时期的中国，各种民主运动正如火如荼地进行，在诗人的心目中，旧中国就是这样“一切都要去了”的凤凰。——同样都是含弃旧我，追求新生。凤凰是集香木来烧尽自己那陈旧的躯体；而我们的中国，有无数爱国的进步人士前赴后继，有无数高尚的革命同胞携手相助，我们那个曾经落后、保守的中华民族，“在死灰中更生”的新时代已经到来！

　　涅盘的凤凰，不仅象征着中国的再生，也象征着像郭沫若先生这样的革命界、思想界人士的再生。自明朝的“八股取士”制度的实行，中国的知识分子们就开始被政治的枷锁锁住了思想与创新的翅膀。“五四”运动的风潮，让更多的学生与爱国青年接触到了独立自主、开放进步的思想和精神，在思想上有较大的转变。或许在以前，他们是“我们这飘渺的浮生，到底要向哪儿安宿？”但就像毅然投入火海的凤凰一般，他们选择了接受进步的民主思想，迎来了他们的新生！正如重生后的凤凰，我们生动，我们自由，我们雄浑，我们悠久，我们翱翔，我们欢唱！为了新生的祖国而尽情地欢唱！

　　面对禽中灵长的凤凰的涅盘，“群鸟”表现出的，是共同的幸灾乐祸与自鸣得意的卑劣心理。面对在新思潮的冲击下即将获得新生的.中国，那些反动者不就是群鸟的翻版吗？岩鹰象征作恶的军阀，孔雀象征卑劣的政客，鸱枭象征贪婪的市侩，家鸽象征屈膝的奴才，鹦鹉象征聒噪的文痞，白鹤象征旁观的过客。他们是郭沫若先生的对比，更加能彰显出进步人士的高尚与无私。凤凰的涅盘之火，就如同那给一切带来新生的时代精神。在黑暗腐败的旧中国，《凤凰涅盘》无限光明的前景，给人以前进的希望，是一曲新生的颂歌。

　　凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳。黑暗的过去与无知的小人阻挡不了新生的未来，凤凰涅盘之火必将燃尽一切罪恶，带给我们崭新的天地！

《女神》读后感 第二篇

　　今天我读完了郭沫若的《女神》，也想起了早些时候，我到郭沫若故居的情景，乐山沙湾古镇沉浸在一片寥峭寒雨之中，我对郭沫若仿佛有了更深的了解和认识，对他的作品也有了更深的理解。

　　遥想当年领军创造社的辉煌，《女神》《星空》的灿烂，《屈原》与《棠棣之花》的朗声高调如今全部成为了《天上的街市》里《沙上脚印》，最终淹没在《黄海中的哀歌》，一切的一切都为商业社会的《天狗》所吞噬，在《辍了课的第一点钟里》的那一刻，怕死的，饱受屈辱的.诗人《立在地球边上放号》，《死》，《死的诱惑》啊，《火葬场》！在这《洪水时代》，《太阳没了》，只剩下《月下的司芬克司》，在《黑的文字窟中》到处都是《如火如荼的恐怖》，《金钱的魔力》控制了整个世界，《朋友们怆聚在囚牢里》，《血的幻影》《歌笑在富儿们的园里》

　　当下，我为一个笃信文学的迷茫人，独自徘徊在沫若故居后花园里，在灰蒙蒙天空之下，望不见远处的美人山，仅有冬树的寂寞，屋檐水的滴落，沫若儿时读书的绥山山馆毫无声息地旧，好衰时哟。

　　鲁、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺， 这位在旧版《现代中国文学》上声名赫赫的中国现代文人，此时此地，在自己的故乡连同自己的故居，都成了历史的一颗琥珀，一颗栩栩如生而被尘封遗忘的文物。

　　当我跨出沫若故居门槛后，蓦然回顾，惊讶这故居竟然为这乐山沙湾古镇最后的瓦房民居了，那个旧时代最后的残梦了。

　　远山无影，寒气笼罩着沫若故居老屋，真个冷冷清清凄凄惨惨切切，叫人也无从寻寻觅觅了

　　多读读这些文人的作品，多走走这些文人走过的地方，感受一个文学的世界。感谢郭沫若让我对文学燃气热血。

《女神》读后感 第三篇

　　力量与热情读《女神》有感初读《女神》时，感觉云里雾里。作者到底想说什么？

　　看着散乱的语句，我不禁烦燥，于是将它放在一旁。今天，偶然间瞥到，重又翻开，别样的感觉竞生出，我姑且静下心来，一探作者的意图。第一辑，以歌剧“女神之再生”开头，讲述了共工与颛顼之争，女娲补天的古老神话。文字简短，但却有力。许许多多的惊叹号、问号将共工、颛顼豪迈的气概展现出来。女神再也不能忍受混乱的世界，再也不安于在壁龛中静享人间的牺牲，她们毅然来到世间炼石补天，创造能够给世界带来温热的新的太阳：“为容受你们的新热、新光，我要去创造个新鲜的太阳！”

　　在“湘累”中，作者自问自答，以退为进，喊出了“我效法造化底精神，我自由创造，自由地表现我自己。我创造尊严的山岳、宏伟的海洋，我创造日月星辰，我驰骋风云雷雨，我萃之虽仅限于我一身，放之则可泛滥乎宇宙”“我有血总要流，有火总要喷。”看到这儿，我渐有些明白，原来，为了自由、正义，热的鲜血是要沸腾的。为了世界的新、宇宙的宁，宁负自己与亲人，也不负天下，不负心中的`高洁。第二辑是诗，生与死的哲理贯穿其中，新生与热情萦绕其间。“凤凰涅槃”，厌恶了周遭的黑暗与枯朽，为着新生，毫不怜惜，集香木自焚，“我们是光明呀！翱翔！欢唱！”

　　于是一切都变得“新鲜、净朗、自由、悠久”。“天狗”能把日月尽吞，它便是日月之光，便是宇宙的总能量，力量与热情充满周遭的一切，他们在身边涌动，就快要挣脱肉体了，“我便是我呀，我要爆了”。“太阳礼赞”礼赞了生命与光芒，作者让太阳倾听，倾听他心中的怒涛、汹涌、怒号，他要新生与热情，力量与高洁！“金字塔”，赞叹古老人类的智慧，创造的力量，赞叹他们辛苦洒下的汗水。金字塔寂廖着，像死一样地沉默着，可是我却仿佛听到作者内心的波涛重又澎湃起来。他的精神复活了，因为创造的雄浑力量充盈于他的心胸，超然物外。第三辑，褪去了前两辑的浩渺飘浮之感，转而平实。但平实中又无处不透出对自然万物新生的赞美，景物充实而又灵动。在他眼里，万物间的界限已消失。看“蚕儿”安静吐丝，感受爱与奉献的暖意；不做“泪珠的鲛人”，宁曳着幻灭的光向着月明，向着未来。伴着“霁月”，“晴朝”，独享宁静，感受自然的美好，简单朴实。借着“春之胎动”“新生”，告诉众人到处皆有生命的光波，新鲜的情调；欢声笑语是如此容易。在“海舟中望日出”，那份安静中的热潮，随着朝阳升起而萌动。未来是日出，拥有无限美好与光明。

　　闻一多说：“《女神》不愧为时代的一个肖子。”现在终于有些明白，分散的三辑，其实表达了同一个意思：新与生。以手写心，自由的心，应用自由的诗体。内容看似不羁，实则洒脱；结构看似毫无章法，实则更有力量，更兼热情。女神，神圣而庄严，就如作者内心的革命，创造的精神一般美丽激昂……

　　合上书，我长吁一口气，浩然，醒然……

《女神》读后感 第四篇

　　《女神》是郭沫若的第一部诗集，也是中国现代新诗的奠基之作。这部诗集以其独特的风格、磅礴的气势和激昂的情感，展现了五四时期狂飙突进的时代精神，给人以强烈的震撼和深刻的启示。

　　诗集《女神》中的诗歌充满了对旧世界的批判和对新世界的向往。郭沫若以犀利的笔触，抨击了封建礼教、封建制度的黑暗与腐朽，表达了对个性解放、自由平等的渴望。在《天狗》中，“我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来吞了。”这种极度夸张的语言，展现出诗人渴望打破一切束缚、追求自由的决心和勇气。在《凤凰涅槃》中，凤凰在烈火中重生，象征着古老的中国在经历了巨大的痛苦和变革后，将获得新生和希望。这种对旧世界的决绝告别和对新世界的热烈憧憬，让人为之动容。

　　《女神》中的诗歌还充满了浪漫主义色彩。诗人运用丰富的想象、奇特的比喻和象征手法，营造出一个个绚丽多彩、神奇美妙的艺术境界。在《炉中煤》中，诗人把自己比作“炉中煤”，把祖国比作“年轻的女郎”，表达了对祖国深深的'热爱和眷恋之情。这种独特的表达方式，使诗歌具有了强烈的感染力和艺术魅力。

　　此外，《女神》的语言也具有独特的魅力。诗歌语言简洁明快、豪迈奔放，充满了激情和力量。诗人不拘一格，打破了传统诗歌的格律和韵律限制，采用自由的形式，尽情抒发自己的情感。这种自由奔放的语言风格，与五四时期追求个性解放、自由创新的精神相契合，也为中国现代新诗的发展开辟了新的道路。

　　阅读《女神》，让我仿佛置身于那个激情燃烧的时代，感受到了诗人炽热的情感和强烈的社会责任感。它不仅让我领略到了诗歌的艺术魅力，更让我深刻体会到了五四时期那一代青年的精神追求和理想信念。在当今时代，我们依然需要这种敢于创新、敢于突破、敢于追求的精神，为实现中华民族的伟大复兴而努力奋斗。

《女神》读后感 第五篇

　　仅用一天时间就把郭沫若先生的《女神》给看完了，看到精彩处的时候不自觉的朗诵起来，强强也受到我的感染，和我一起朗诵。今天下午的时光真是幸福啊，呵呵。

　　郭沫若，原名郭开贞，号尚武，沫若是他留日时根据故乡四川省乐山县的两条河流——沫水(大渡河)和若水(雅河)而取的名字，的思乡情怀由此观之。

　　他的诗充满活力，诗中运用了大海、波涛、地球、太阳、万里长城、金字塔等豪迈壮阔的青春的意象构成了阔大雄浑的意境。闻一多曾评论《女神》说：若讲新诗，郭沫若君的诗才配称新呢，不独艺术上他的作品的旧相去最远，最要紧的是他的精神完全是时代的精神——二十世纪时代底精神。有人讲文艺作品是时代的产儿。《女神》不愧为时代的一个肖子。

　　《天狗》中我所喊出的似是迷狂状态的语言，正是猛烈破坏旧事物的情绪的极好表现。这种情绪是与五四时期思想解放的大潮流相一致的。因此，诗中的我是时代精神的.代表者。《天狗》是《女神》创作中诗人情感与艺术碰撞、融合、激溅出的一朵小小的浪花。可见，《女神》创作之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻艺术长廊的一束耀眼光芒;它的灼人的就像喧嚣着的热浪，轰鸣着狂飙突进的五四时代的最强音。《女神》的爱国主义精神《炉中煤》以煤自喻，表示甘愿为祖国贡献出全部的光和热;《棠棣之花》、《凤凰涅盘》、《女神之再生》等作品都是以自我献身的形式表现出强烈的爱国主义精神。五四运动本身就是一场反帝爱国的政治 运动，这场运动所激发起来的中国人民的爱国激情，通过诗的形式被反映在《女神》之中了。《女神》的进取精神这是在感受了新的革命世纪到来的气息所产生的不可抑止的欢欣情绪，也是对前途充满信心的表现。所以，《女神》中最有代表性的作品都是对光明、对力量的歌颂，色彩明亮，声调高亢，气势磅礴。《太阳礼赞》表达了诗人对新生太阳的激情;《立在地球边上放号》歌唱了把地球推倒的伟力;《晨安》的兴奋之情更明显，一气喊出二十七个晨安，把自我与世界贯通，表现了一代新青年的宏大气魄;《笔立山头展望》等作品也都表现出求新弃旧的进取心。《女神》作为划时代意义的巨片在今时今日有着不可磨灭的影响。在现在社会中，人人过着平淡的日子，缺少了上个年代的现实刺激，我们的精神容易变得麻木和空洞。

　　也许时代已经给不出那种奋起的机会，但是我们有着先背给我们的精神财产。《女神》就是其中不可多得的财宝。如今再次拜读郭沫若先生的《女神》时，我们可以强烈的感受到它所带来的激情和奋斗，如作者以天狗自喻，大手笔的宣泄吹自己的感情，这在现实作品中已很少见了。我们也许没有作者的经历，但是我们可以继承他的思想，继承这份激情和热情。那种为祖国可以舍弃一切的情感应该永远留在我们心中，并且我们有这个义务和责任将这份情感生生不息的传下去!

《女神》读后感 第六篇

　　女神是唤醒我们爱国的希望，在那个动荡的年代，需要激起这个爱国的决心，激起全民的真正的赤子真心。

　　《女神》是郭沫若的第一本诗集，更是中国新诗史上具有划时代意义的作品。它凝聚着独特的主题和风格，彰显了五四时期的“爱国激情”，而郭沫若更是新民主主义文化运动的主将。

　　在诗集中，作者将想象与现实结合，通过神话故事，或是现实生活中普通的事物来表现破旧立新，用于革命的大胆叛逆精神。诗人作为旧时代的叛逆子，他站在新时代的顶峰，将无比强烈的情怀和恢弘的'气概注入了这本诗集，注入了这个时代。他将无限的豪情播撒，将处于迷茫的青年拉入了正途。 在“炉中煤”中，作者将自己自喻为炉中焦黑的煤块，而更表现自己胸中的一腔热火。他将祖国喻为年轻的女郎，充满了激情和活力，而表达在新的时代中，我们将埋葬过去，开拓未来。而在“凤凰涅槃”中，作者将神话再现，用凤凰的再生来预示旧中国将在烈

　　火中重生，将会抵御社会的黑暗，将会把所有邪恶和腐败的势力歼灭。而更表现了诗人对光明，新鲜，美丽，芬芳，生动，自由，悠久，净朗的民族新生的向往，而渲染出大和谐，大欢乐的喜庆景观。

　　在那个动荡的年代，郭沫若没有随波逐流，而是将自己的满腔爱国情怀化为遒劲有力的文字，来唤醒沉睡的民族。他的文字集中地体现了“五四”时期激昂奋进，毁旧促新的时代气息，而他更是被誉为“给新诗安上翅膀的第一人”。

　　他运用了诸多的比喻和象征的手法，将绝对自由安插在文字中，凸显了新时代所需要的真正的气息，引领了一代传奇。

《女神》读后感 第七篇

　　《女神》是郭沫若的第一部诗集，这部诗确立了郭沫若作为中华新文学浪漫主义诗人的崇高地位。它的横空出世震撼了当时的文坛和许多青年人的心灵，成为五四运动时代精神的集中代表和象征。

　　当我读完郭沫若的这一部诗集之后，被其中饱满的热情和强烈的爱国主义精神所深深震撼了，当我又联想到如今社会中一些人的行为，又感触到了很多。

　　《女神》对当时的旧时代大加诅咒，对于五四运动以后的祖国热情地歌颂，对正在崛起的中华民族伟大复兴给予厚望。郭沫若曾说过：“五四以后的中国，在我的心目中就像一位很葱俊的有进取气象的姑娘，她简直就和我的爱人一样……《炉中煤》便是我对于她的恋歌。”在《炉中煤》中以煤自喻，表示甘愿为祖国献出全部的光和热，而古老的中华民族则变成了一个“年轻的女郎”，作者以真挚、炽热的爱情主义精神，把祖国比喻成了心中的恋人，甘愿为她燃烧。

　　是呀！当祖国面临危难，我们就应该不顾一切地献出自己所有的力量，承担起我们应有的责任。同时，我还要提醒大家，爱国还要有理智。

　　前不久，中国和日本剑拔弩张的时候，一些人的爱国行为做的.却很不理智。

　　在南京，一辆本田车停在路口，一个男子将其砸得面目全非，然后丢下一百万转身离去；还有一些人号召人们应抵制日货，把所有日本的东西销毁，并袭击一些在中国居住的日本人和日本人在中国开的商店……看到这些行为我们不应该反思吗？在《女神》中，作者以浪漫主义风格表达自己的爱国主义精神，那是诗歌，那是艺术；他用他热情的诗歌表达对祖国的无限爱恋。在现实生活中，作者自己，并不是疯狂地燃烧自己，去打去杀日本人或者其他东洋人西洋人，作者的战斗是非常理智的，一介书生，用的是手中的笔，而不是棍棒或炸弹，燃烧的是热情，但不是毁灭。我们现在的一些人，想用手中的木棒来证明自己是爱国的。这样真的好吗？爱国，并没有错，但你用错误的方式来证明你真的爱国，这就不合情、不合理、不合法了。

　　所以，希望大家能从《女神》中学到点什么，要做到正确的爱国！理性的爱国！

《女神》读后感 第八篇

　　梧桐枯槁，当醴泉消歇，当世界充斥着腐朽的气息，你感到一种激情在心中涌动；

　　当如火如荼的五四新文化运动和爱国学生运动在中国掀起了惊涛骇浪，你听到一种渴望在心中呐喊；

　　当迂腐即将没落，新知即将盛起，你心中的力量骤然迸发，从笔尖喷涌而出。

　　你怒，怒旧中国的陈腐；

　　你哀，哀旧思想的荒谬；

　　你叹，叹旧文化的萎靡；

　　你盼，盼这一切能如凤凰涅盘，重获新生。于是，你写下了凤起舞的低昂凰高歌的悲壮，你渴望，渴望那凤凰连同那冷酷如铁、黑暗如漆、腥秽如血的宇宙在熊熊火光中燃烧，将眼泪流尽，将污浊洗清，将情炎浇熄，将羞辱荡去，让这个腐朽的世界在黑暗中毁灭，让那个崭新的世界在火光中重生！

　　也许笔墨并不足以发泄你心中涌动的情绪。你说，你是一只天狗，你说你要吞下日月，你说你是一切星球的光芒。是啊，我明白，你看见世界被陈腐一点点吞噬，你看见黑暗在整个宇宙中弥漫，你便要呐喊，你便要咆哮，你便要与所有的青年点燃新知的火焰，把那些屠场、囚牢、坟墓、地狱统统燃烧殆尽。到那时，世界也许就如同一片光海，到处都是生命的光波，到处都是新鲜的情调，到处都是诗，到处都是笑。

　　是的，这便是你的梦想。让阳光洒满世界，让天空澄澈明亮，让新鲜的生命在大地上舞蹈。奔腾的长江，蜿蜒的长城，高耸的山峰，雪的旷野，这一切一切都是你的`崇拜，你的追求。因为你已经看透了陈腐对生命的麻木，看透了陈腐对生命的毒害，看透了陈腐对生命的摧残；

　　你不愿看见古老的中国文化被腐朽污染，不愿看见深厚的民族历史被腐朽剥蚀，更不愿看见璀璨的华夏文明因腐朽衰落……所以你爱着那更生的万物，所以你向往着那纯净的世界。所以你立志要用这一杆笔，扫去那万恶的陈旧，要用这一杆笔，书写下新生的美好，要用这一杆笔，追求你心中的梦想。

　　可是现实却是如此残酷，即使有无数个青年同你一样，在对崭新的世界不懈地追求，即使有无数个诗人也在赞颂希望，即使那些麻木的人在渐渐苏醒，即使，即使……但那些坚固的腐朽之墙岂能让你轻易推翻？然而，一个有梦想的人怎么会被现实轻易地打倒？乌云遮不住你炽热的理想，狂风刮不走你坚定的信念，暴雨浇不熄你燃烧着的希望。所以，你没有放弃，也决不会绝望，你说我们可以像女神一样，即使共工与颛顼斗得你死我活，折天柱，绝地维，但是圣洁的女神仍旧在黑暗与混乱中执著地追求光明，执著地造了一个新的太阳，是的，一个新的太阳。那么中国，中国文化，中国思想不也可以这样吗？当它们变得更先进，更有生命力，就可以同太阳一样，把每一缕阳光洒在每一个黑暗的角落，让昏睡的人觉醒，让懦弱的人坚强，让绝望的人看见希望……

　　五百年来的眼泪倾泻如瀑，五百年来的眼泪淋漓如烛。你放下手中的笔，似是看见了旧中国如同满五百岁的凤凰集香木自焚，然后在死灰中更生，新鲜、净朗、华美、芬芳，那火红的羽毛如同燃烧的火焰，绽放出中华民族最耀眼的光芒，那时的凤凰令群鸟惊叹，那时的中国令世界惊叹。你的脸上浮现出憧憬的微笑。你重又提起笔，在那首写满了新生的诗前，重重地写下了“凤凰涅盘”。

《女神》读后感 第九篇

　　今天我读完了郭沫若的《女神》，也想起了早些时候，我到郭沫若故居的情景，乐山沙湾古镇沉浸在一片寥峭寒雨之中，我对郭沫若仿佛有了更深的了解和认识，对他的作品也有了更深的理解。

　　遥想当年领军创造社的辉煌，《女神》《星空》的灿烂，《屈原》与《棠棣之花》的朗声高调……如今全部成为了《天上的街市》里《沙上脚印》，最终淹没在《黄海中的哀歌》，一切的一切都为商业社会的《天狗》所吞噬，在《辍了课的第一点钟里》的那一刻，怕死的，饱受屈辱的诗人《立在地球边上放号》，《死》，《死的诱惑》啊，《火葬场》!在这《洪水时代》，《太阳没了》，只剩下《月下的司芬克司》，在《黑的文字窟中》到处都是《如火如荼的恐怖》，《金钱的魔力》控制了整个世界，《朋友们怆聚在囚牢里》，《血的幻影》《歌笑在富儿们的园里》……

　　当下，我为一个笃信文学的迷茫人，独自徘徊在沫若故居后花园里，在灰蒙蒙天空之下，望不见远处的美人山，仅有冬树的寂寞，屋檐水的滴落，沫若儿时读书的.绥山山馆毫无声息地旧，好衰时哟。

　　“鲁、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺”， 这位在旧版《现代中国文学》上声名赫赫的中国现代文人，此时此地，在自己的故乡连同自己的故居，都成了历史的一颗琥珀，一颗栩栩如生而被尘封遗忘的文物。

　　当我跨出沫若故居门槛后，蓦然回顾，惊讶这故居竟然为这乐山沙湾古镇最后的瓦房民居了，那个旧时代最后的残梦了。

　　远山无影，寒气笼罩着沫若故居老屋，真个冷冷清清凄凄惨惨切切，叫人也无从寻寻觅觅了……

《女神》读后感 第十篇

　　读了郭沫若的《女神》，准确的说是根本没看懂，从网上找了很多资料，这才有些了解。

　　《女神》是一部浪漫主义诗集，主要特色有：浪漫主义精神。浪漫主义重主观，强调自我表现。《女神》是“自我表现”的诗作，诗中的凤凰等，都是诗人的“自我表现”。诗中的“自我”主观精神，是强烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主义精神。喷发式宣泄的表达方式。浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，诗中的直抒胸臆表现为喷发式的宣泄，《凤凰涅盘》等诗最典型地体现这一表达特点。

　　奇特的想象和夸张。如从民间天狗吞月，想象为天狗把全宇宙都吞了，“如大海一样地狂叫”等。这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗、叛逆精神。形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。语言方面，带有强烈的主观性的色彩。一些描写自然的语句中，染上诗人当时的主观感觉。

　　《女神》常使用比喻、象征的手法，借助某一形象来寄托、抒发自己的感情，使感情能够得到淋漓尽致的表达，这是郭沫若诗歌浪漫主义的主要特征。在《女神》中，无论是古代神话、历史故事中的人物，还是人格化的自然景色，其形象的选择都十分巧妙、恰当、新颖，与要表达的感情内容相一致，山岳海洋，日月星辰，风云雷电，也都唱的是“郭沫若之歌”。《天狗》用民间传说中天上破坏者的形象来表现对世界的反叛和破坏情绪，《炉中煤》用受压于地下的`、乌黑低贱的“黑奴”——煤的形象来表现劳苦者的爱国之情，十分新颖而恰当。

　　在诗歌形式上，突破了旧格套的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为我国新诗的奠基之作。

《女神》读后感 第十一篇

　　日本作家中，三岛由纪夫的多才多艺世所公认。文学之外，他在戏剧、电影、美术等方面也展露了才华，取得的成绩有目共睹。他的代表作《金阁寺》、《潮骚》、《丰饶之海》等作品，广受读者喜爱。在这些广为人知的作品之外，三岛由纪夫也有《女神》这样的不甚至知名的作品。虽说知名度不高，但这部作品却诠释了三岛由纪夫的美学思想，即其作品中无处不在的美，以及美与现实的冲突。

　　日本评论家佐伯彰一曾经说过，“我斗胆反复强调，三岛由纪夫是现代日本作家中最难评论的一个。”有人说他是唯美派，有人则说他是浪漫派，他自己则认为属于古典派。有评论家综合分析他的作品并考究他的复杂人生，认为“三岛是集唯美、浪漫、古典于一身，在继承古典主义文学的品格、气质、结构和文体形式中发挥其唯美与浪漫的文学精神，同时又在唯美与浪漫的外衣下隐藏着国家主义意识，表现出其美学世界的多元性、复杂性和美的丑与恶。”

　　《女神》中的同名小说是整部作品中最长的，随着故事情节的推进，读者在三岛高超的文字技巧之外，一点点感受到美的震撼。周伍对于肉体美的赞美与推崇，以及为了维护心目中的美不惜牺牲天伦之乐，极力阻止依子怀孕生子，“早怀孩子会破坏身体的曲线美”，“像你这样的女人，不应该抱有这种常人的想法。”周伍小心呵护依子，打造心目中的女神形象。一旦他一手树立的形象坍塌，就变得无情无义起来，夫妻关系随之陷入困境。而周伍女儿朝子的日渐长大，并出落得窈窕可爱，他将视线转移到朝子身上，重新燃起希望，想要把朝子培养成他心目中的新女神。一场意外的车祸，朝子结识了天才青年画家斑鸠一，斑鸠一因这场车祸失去一条腿成为残疾人。没想到朝子的探望却从此揭开了悲剧的序幕。周武一手传授的.那套“教养”，最终却伤害了周武和朝子两人。“终于只剩下两个人了。”短短几字，却蕴含无限深意。表面意思是依子和斑鸠一离开了，而话外之意含着一种无法言说的解脱，仿佛如释重负，现实的残酷击中了曾经强大的周伍和美丽的朝子。两个人的内心激烈斗争着，表面上却如死水般平静。读者于无声处正听得到惊雷。

　　长篇《女神》之外，共有十个短篇。《接吻》的唯美与浪漫犹如电光一闪，带给读者淡淡的美与落寞；《传说》一篇冥冥中的约定有着虚幻而不真切的执著；《天鹅》的一场让马事件引发的爱恋，“不知不觉间，高原和邦子都以为是两匹白马。”细细体味自是动人；《哲学》可谓是阐述“死=选择=自由”这一最高的美的理想最短的一篇；《蝴蝶》两代人之间的故事，因战争而错过的姻缘，令人唏嘘；《恋重荷》中善意的谎言——和服后缝有针，两个男人不同的态度，由此联想到能乐，新颖而别致；《侍童》学生阿久与校服务人员伊佐子的不伦之恋，给人印象深刻；《鸳鸯》久一与五百子因共同的爱好，由相识相恋到结婚，既浪漫，又唯美；《偶人之家》偶然的邂逅，夜访偶人之家，故事的进展却令读者感到意外；《早晨的纯爱》良辅与玲子为了挽回青春与美所做的荒唐的事，最终导致二人的悲剧结局。

　　贯穿这些故事的主线，无疑是美与现实的冲突。三岛由纪夫通过小说，向读者表达了自己的美学思想。其精髓在于纯粹，这种美的纯粹是终其一生都在努力追寻的。小说之外，他的人生经历无不验证了这一点。直至他的剖腹自杀，完成了最高的美的抵达。

　　《女神》的文字很美，读起来轻松惬意，文字背后的深层意蕴却需要多读几次才能领会。它的结构紧凑，在有限的篇幅内，人物形象塑造丰满，个性突出，具有时代的现实感。三岛由纪夫高超的叙事技巧，流畅的故事推进，老练的文字，都令读者在阅读中不忍释手。

《女神》读后感 第十二篇

　　虽然本书「槽点」挺多，但作者能从日常小事思索男、女性生理及心理差异也难能可贵。还算值得看的篇目有：《女人可以塑造吗》《假如能转生》《技艺的魅力》《女人的武器》。

　　作者试图用很多笔力来证明，在男女博弈中，男女不是传统的施害者与受害者关系，女性其实占有更大的生理优势。

　　我更欣赏阮琦的一个观点，男女不是对手而是同谋，共同反抗环境的约束。

　　女人可以塑造吗？

　　我之所以不喜欢女性评论家的理由，是她们总把自己的同性看得低级而无聊。

　　比如，我如果说“女性的思考或活动，不是用大脑而是用生理”，她们就会异口同声地驳斥：“没有那回事儿。女性中的'正常人，不是用生理，而是用大脑冷静地考虑一切。”

　　这话听起来，是在辩驳：用生理考虑问题不好。

　　她们也不会这样还嘴：“可是你们不善于单纯作业，太可怜啦。那样无论做什么事儿都半途而废，最如果有男人说“女人不擅长政治、经济”，女人可能不会同意且疑惑“你们为什么喜欢那样煞风景的东西呢？受那样的东西摆布，就不能产生个人梦想啊”。

　　表示男人大脑聪明、冷静、明晰等特征的语言背后，伴随着因此而无法切割的缺点。只要把男人拽到其比较弱的相扑场地上去，男人就会无言辩解，然而，女性评论家为何想在男人的相扑场地上摔跤，表现出自己与男人相近的构思呢？真是令人遗憾。

　　假如能转生（关于性别“美丽”的幻想是因为对异性的真实处境不了解。）

　　一说到假如自己是相反的性别，一定会出现这样的奇思妙想：男人或女人都把自己当成玩世不恭的人，欺骗异性。

　　彼此能不能做到暂且不谈，如果各自都成了异性，就要诱惑、诓骗过去的同性，是奇怪而荒唐的。没有人认为男人要像个好男人，女人要像个好女人，应谦虚、认真地生活。这一点令人不快。

　　技艺的魅力

　　不仅限于打鼓，所谓万般技艺的学习，都有这种严厉和刻苦相伴随，唯有忍受痛苦，才会使技艺得到提高，再逐步形成自己的风格。跟现在的年轻人说这些事，也许会受到嘲笑：为何要那么辛苦地学习呢？而进入技艺世界的人们，理解并享受这种专心致志，在严厉中得到一种受虐般的喜悦。

　　女人的武器

　　唯有女人才能使用的武器，除了眼泪之外，好像还有许多，比如撒娇、乖戾、献媚等。

　　……的确，女人拥有性别至上的特权，可使用的武器丰富多彩，令男人惊羡和嫉妒。

　　……还有一件可供女人使用的武器，叫“作态”。

《女神》读后感 第十三篇

　　想起顾城那首著名的诗：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”

　　我想摆脱过去的悲观和失望，我不想再去关注丑恶，我们没有理由拿别人的过错来惩罚自己，来增加自己的痛苦；所以我要歌颂一切美好的事物，做我们力所能及的工作，让灵魂升华，让心灵慰藉，让生活幸福。我改变我的看法，正是有悟于郭沫若的《女神》。那时的社会应该更黑暗，可并不影响他乐观向上、放声高歌。

　　我就以我的这首歌，这篇特殊的“读后感”，表达对郭沫若的感谢，表达我对生活的热爱。

　　我更愿意风是温暖的春风，吹响曲曲生命的赞歌；也许它是夏日的狂飙，我更愿意它带来生命的甘霖；就算是吹黄秋叶的西风，我已随风嗅到丰收的'果香；就算是凌冽咆哮的北风吧，我开始了编织雪天的童话……

　　我更愿意花是绚烂的夏花，尽情绽放生命的蓬勃；我更愿意月是如水的明月，定能洗去思想者的寂寞；我更愿意雪是纯洁的天使，向人类传播品格的高蹈……

　　我要歌唱大海的深邃歌唱蓝天的广阔，我要歌唱草原的宽广歌唱高山的巍峨，我要歌唱友情的真挚歌唱爱情的纯洁，我要歌唱生命的意义歌唱幸福的生活，我要歌唱正义我们不要邪恶，我要歌唱劳动我们不要懒惰……即便人生有痛苦也要痛并快乐着，即便人间有黑暗也要歌唱新年的朝阳正在喷薄！

《女神》读后感 第十四篇

　　有人说《女神》充满了个性，也有人说《女神》充满了反抗精神，还有人说《女神》充满了旺盛的生命力，可我却喜欢其中洋溢的年少轻狂。

　　如火如荼的五四运动在全国开展，就像星星之火却引起全中国形成一片火海，不仅烧遍了中华大地，也烧到了异国游子的身旁，在日本学医的青年郭沫若也积极响应，写出了大量的诗歌。据说郭沫若看到新诗第一人胡适的《尝试集》，不禁感叹道：“我写的有好多呢！我写的好多了呢！”于是便有了《女神》的出版。这是笑谈。

　　但是，年轻的郭沫若确实太自信了，前有军阀混战，后有蒋介石“攘外必先安内”的主张，再有日本对中国的蚕食鲸吞，中国的形势极其严峻。可他却还高喊：“我要去创造些新的光明……我要去创造个新鲜的太阳……”在战争侵扰下的中国，实现这些谈何容易啊！如此乐观的呼喊，对前途充满信心，还真是“初生牛犊不怕虎”，再多的困难在诗人眼里也不值一提，再大的挫折在诗人眼里都变得渺小，这不是“年少轻狂”吗？把困难和磨砺都不放在眼里，如此轻视困难、狂于世间，敢于去高谈理想，敢于去克服困难，如此勇敢的大无畏精神，令吾辈汗颜。

　　“人过留名，雁过留声。”人们都注重自己的名声，但沫若却不，他高赞匪徒并号召我们向匪徒学习。他称赞“克伦威尔、华盛顿等政治革命匪徒”，他夸奖“恩格斯、列宁等社会革命的`匪徒”，他赞赏“哥白尼、达尔文等学说革命的匪徒”，他……好一个大无畏的精神！只有青年才会有如此冲动的热情！置自身安危与身后浮名于不顾，为了自己的理想敢于牺牲一切。轻视浮名，狂于文坛，为人民的解放事业不懈奋斗，如此一个年轻有为的青年怎不令人折服？

　　《女神》是一部充满个性和浪漫主义气息的作品，读她仿佛读出了沫若的万千心事。我一直觉得《女神》之灿烂，便因沫若万千心绪纠结于眉、沉浮于心，而在一瞬奔涌而出，“年少轻狂”成就了《女神》这一部灿烂诗集。

《女神》读后感 第十五篇

　　《女神》的艺术网络是多样化的统一。激情如闪电惊雷，火山喷发;柔情如清风明月，涓涓流泉。而《女神》中的代表诗篇《天狗》其艺术风格当属前者。这首诗写于郭沫若新诗创作的爆发期，正是青年郭沫若情感最炽烈的时刻。这首诗的风格是强悍、狂暴、紧张的。

　　一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球。而“我便是我了”则是个性获得充分张扬所带来的自豪感。所以它是诗人在五四精神观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的勇气后，个性才得以充分发扬，五四新人才具有无限的能量：“我是全宇庙底Energy底总量!”这样的五四新人将会改变山河、大地、宇宙。“我飞奔，我狂叫，我燃烧……。”诗句所释放出的情感力量像猛烈的飓风、奔腾的激流，在那个时代产生了强烈的冲击波。“我飞跑”则是令人振奋的呐喊，充分展示五四时期个性解放的痛苦历程。总之，《天狗》是五四时期奏起的一曲惊心动魄的精神赞歌。是五四时期人们第一次从诗歌中听到的勇猛咆哮的时代声音。“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪迈气概，正是五四时期要求破坏一切因袭传统、毁灭旧世界的精神再现。

　　而《天狗》只是《女神》创作中诗人情感与艺术碰撞、融合、激溅出的一朵小小的浪花。可见，《女神》创作想象之丰富奇特，抒情之豪放热烈堪称诗界一绝。它所具有的无与伦比的浪漫主义艺术色彩将是照彻诗歌艺术长廊的一束耀眼光芒;它的灼人的诗句就像喧嚣着的热浪，轰鸣着狂飙突进的五四时代的最强音。

　　读郭沫若之诗集《女神》，想其在1949年之后的'一举一动，《女神》时的浪漫大胆、热烈与自由在其身上消失得无影无踪，堕落之快，如乘神七。

　　《女神》收入作者1919年到1921年之间的主要诗作，连同序诗共57篇，多为诗人留学日本时所作。其中代表诗篇有《凤凰涅磐》、《女神之再生》、《炉中煤》、《日出》、《笔立山头展望》、《地球，我的母亲》、《天狗》、《晨安》、《立在地球边上放号》等。在诗歌形式上，突破了旧式诗歌的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为我国新诗的奠基之作。可惜后来的女神不再重生，凤凰不再涅盘。

　　晚期郭沫若的诗篇已成为政治的图解，不但毫无诗意，而且多吹捧与谀辞，这种翻天覆地的大变化令人震惊亦令人深思。“特立独行”、“淡泊明志”等知识分子的传统风流在1949年之后已成文化之恐龙。一切让人怀念的人格风骨都随着改朝换代的新社会逝去了。不过细读文本，发现1949年之后的郭沫若在早期的《女神》诗篇里仍有其发展脉络，倒不是凭空变形。不过，一切被放大到极致，看他晚年诗歌，真真是不忍入目。

《女神》读后感 第十六篇

　　听老师讲过郭沫若《女神》来由的一个演义版本。郭沫若读到所谓“新诗第一人”胡适的新诗集《尝试集》——特别是读到“两只黄蝴蝶，双双飞上天。不知为什么，一个忽飞还。剩下那一个，孤单怪可怜。也无心上天，天上太孤单”和“我从山中来，带着兰花草。种在小园中，希望花开早”时，非常非常地激动，不是因为觉得写得好，而是因为非常非常地遗憾，因为自己的疏忽大意，把本该属于自己的丰功伟绩，拱手让给了胡博士。“像这样——或者比这还要好许多——的诗，我在家里写了一大本子呢！可惜没拿出去发我冻结着的北方的黄河呀！黄河呀！我望你胸中的冰块早早融化呀！晨安！万里长城呀！啊啊！雪的旷野呀！啊啊！我所畏敬的俄罗斯呀！晨安！我所畏敬的Pioneer（先驱者）呀！晨安！雪的帕米尔呀！晨安！雪的喜玛拉雅呀！晨安！Bengal的泰戈尔翁呀！晨安！自然学园里的学友们呀！晨安！恒河呀！恒河里面流泻着的灵光呀！晨安！印度洋呀！红海呀！苏彝士的运河呀！晨安！尼罗河畔的金字塔呀！……”诗人以最真切的感情、最真挚的敬意，用自豪的声音，遥向大海西岸的祖国问安，一口气喊出27个“晨安”，这喷薄而出的情感，正是诗人对祖国的无限依恋。

　　我又想起老师的玩笑话：“同学们，上语文课的时候，我是不会阻挡你们冲出教室的`，说不定哪位同学就是因为诗情勃发要去宣泄心中的激情，说不定哪位同学就是新时代的郭沫若呀！”当然，老师的原本用意可能是在委婉批评某些同学上课时间随意进出教室，但是，换个角度，这何尝不是对郭沫若诗歌的特点的形象概括呢？真的，作为当代的年轻人，我们为什么不学习学习郭老想唱就唱呢？可以进KTV尽情欢歌，也可以把自己的诗情倾注笔端，让文字汩汩流淌。

　　我想唱歌呀我就唱，唱起歌来心情多么舒畅……歌唱吧青年朋友们，因为生活本来它就是这么样。

《女神》读后感 第十七篇

　　在今年的寒假当中我认真的研读了女神这本书，之所以想读这本书，其实是因为被这个名字所吸引到了。在我的印象，女神是一种高不可攀的东西，书本怎么能描写出女神的样子呢？带着这种疑问和好奇，我翻开了这本名叫女神的书，认真的研读了起来，虽然一开始我读的并不是很透彻，但是经过反复的阅读和思考，我终于有了一点我自己的感悟。

　　《女神》中自我抒情主人公首先是“开辟鸿荒的大我”即五四时期人们心中觉醒的、新生的中华民族形象如《凤凰涅槃》中的凤凰。临死之前，它们回旋低昂地起舞，共同歌唱，凤鸟“即即”而鸣，凰鸟“足足’相应。凡鸟的浅薄和猥琐，意在鞭挞现实中的丑恶和庸俗的同时，进一步衬托凤凰自焚的沉痛和壮美。我们作为二十一世纪的’五四”青年，就应该具有“五四”式的彻底，不妥协、战斗和顽强的民族精神，“牺牲小我，成就大我”的那种对自由与个性解放的热烈追求，对人的价值、尊严和创造力的充分肯定，是那种“天行健，君子以自强不息”的心灵世界。

　　女神》诞生之时整个中国是一个黑暗的`大劳笼，这激发了诗人叛逆的、反抗的精神。《凤凰涅槃》中的凤凰双双自焚乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动，是叛逆精神的强烈爆发与燃烧。作为一代的有志青年，我们应当具有这中与黑暗势力作斗争的叛逆的大无谓精神。借凤凰“集香木自焚，再从死灰中更生”的古老传说，也表现出了强烈的爱国激情和反帝反封建的时代精神。主体形象凤凰，不仅是年青人的化身，也是民族觉醒的诗的宣言，更是我们青年学生阅读的精神食粮。

　　当我读完这本书以后，我才明白为什么他叫女神，他是一个我们的精神向往，我们的乐观主义向往。书中对新世界的光明发出了呐喊，队青少年发出的呐喊也对我们发出的呐喊。这是一本能够激励新一代年轻人的书籍，如果你闲来无事的时候，希望你也把这本书读一读，看一看，真正的了解自己内心深处的责任和良知。

《女神》读后感 第十八篇

　　《女神》是郭沫若的一部具有划时代意义的诗集，它不仅是郭沫若文学创作的起点，也是中国现代新诗的重要里程碑。读完《女神》，我深受震撼，对这部作品有了更深的理解和感悟。

　　首先，《女神》展现了郭沫若强烈的浪漫主义精神。浪漫主义重主观，强调自我表现，而《女神》正是这一精神的集中体现。诗集中的凤凰、女神等形象，都是诗人自我情感的投射和表现。这些形象充满了强烈的反抗、叛逆精神，以及对光明和理想的追求。郭沫若通过这些形象，表达了自己对旧世界的反叛和对新世界的向往，展现了他独特的个性和激情。

　　其次，《女神》在表达方式上具有独特的魅力。郭沫若采用了喷发式的宣泄方式，将内心的情感毫无保留地倾泻而出。这种表达方式使得诗歌充满了力量和感染力，让读者能够深切地感受到诗人的情感波动和内心世界。同时，诗集中还充满了奇特的想象和夸张，如“天狗吞月”、“大海一样地狂叫”等，这些想象和夸张不仅丰富了诗歌的`意象，也增强了诗歌的表现力。

　　在诗歌形式上，《女神》也取得了突破性的成就。它突破了旧式诗歌的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地。这种自由诗体不仅使得诗歌更加灵活多变，也更好地适应了现代汉语的表达习惯，为中国新诗的发展奠定了基础。

　　此外，《女神》还充满了对祖国的热爱和对未来的憧憬。诗集中多次出现对祖国的赞美和对未来的展望，如《晨安》一诗中对祖国的深情呼唤和对未来的美好祝愿。这些诗句不仅表达了诗人对祖国的深厚情感，也激励了一代又一代的青年人为祖国的繁荣富强而努力奋斗。

　　总的来说，《女神》是一部充满激情、充满力量的诗集。它展现了郭沫若独特的个性和才华，也为中国新诗的发展做出了重要贡献。读完《女神》，我深深地被郭沫若的文学才华和爱国情怀所打动，也更加坚定了自己对文学的热爱和追求。我相信，《女神》将会继续激励着我们不断前行，在文学的道路上勇往直前。

《女神》读后感 第十九篇

　　今天我读完了郭沫若的《女神》，也想起了早些时候，我到郭沫若故居的情景，乐山沙湾古镇沉浸在一片寥峭寒雨之中，我对郭沫若仿佛有了更深的了解和认识，对他的作品也有了更深的理解。

　　遥想当年领军创造社的辉煌，《女神》《星空》的灿烂，《屈原》与《棠棣之花》的朗声高调如今全部成为了《天上的街市》里《沙上脚印》，最终淹没在《黄海中的哀歌》，一切的一切都为商业社会的《天狗》所吞噬，在《辍了课的第一点钟里》的那一刻，怕死的，饱受屈辱的诗人《立在地球边上放号》，《死》，《死的诱惑》啊，《火葬场》！在这《洪水时代》，《太阳没了》，只剩下《月下的`司芬克司》，在《黑的文字窟中》到处都是《如火如荼的恐怖》，《金钱的魔力》控制了整个世界，《朋友们怆聚在囚牢里》，《血的幻影》《歌笑在富儿们的园里》

　　当下，我为一个笃信文学的迷茫人，独自徘徊在沫若故居后花园里，在灰蒙蒙天空之下，望不见远处的美人山，仅有冬树的寂寞，屋檐水的滴落，沫若儿时读书的绥山山馆毫无声息地旧，好衰时哟。

　　鲁、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺， 这位在旧版《现代中国文学》上声名赫赫的中国现代文人，此时此地，在自己的故乡连同自己的故居，都成了历史的一颗琥珀，一颗栩栩如生而被尘封遗忘的文物。

　　当我跨出沫若故居门槛后，蓦然回顾，惊讶这故居竟然为这乐山沙湾古镇最后的瓦房民居了，那个旧时代最后的残梦了。

　　远山无影，寒气笼罩着沫若故居老屋，真个冷冷清清凄凄惨惨切切，叫人也无从寻寻觅觅了

　　多读读这些文人的作品，多走走这些文人走过的地方，感受一个文学的世界。感谢郭沫若让我对文学燃气热血。

《女神》读后感 第二十篇

　　我一直认为我并不擅长也并不喜爱读诗，尤其是现代诗。因为我以为诗大多是用十分隐晦的意向与晦涩的语言来表达自己的内心。然而，读完郭沫若的《女神》，却全然没有给我这样的感觉。

　　《女神》是郭沫若的第一部诗集，其中作品多创作于1918年—1921年，此时作者正在日本留学。同时，我国五四运动爆发，让与郭沫若一样的许许多多青年喊出了振聋发聩的心声。所以我以为，这部著作是人的作品，也是历史的作品。郭沫若之所以成为一位作家，《女神》又之所以成为一代著作，源于其鲜明的个性。读过《女神》，给我印象最深的是那浅俗易懂的语言却排列出了如此蓬勃的感情，如此宏大的气势！那样的蓄势待发，那样的昂扬磅礴，我想也必是一个二、三十岁的意气风发的青年站在一个国家革新的转角处发出的无所畏惧的呐喊。而这种呐喊的力度，无谓的`气魄，夹杂着狂妄的理想也许正是从近代直至今日的中国青年所欠缺却向往着的，我们太久太久地屏声敛气，以至于已不敢用昂扬的姿态表达内心的压抑。或许也是因此，即使有人批评《女神》“过于空泛、粗糙，有些诗作缺乏美感，不耐细读，虚浮叫嚣，浪漫滥情，幼稚可笑。”却也一直流传至今，并让一批批青年产生共鸣。

　　所以，《女神》魅力之所在，或许正如闻一多所说：“五四时期的青年心里只塞满了叫不出的苦，喊不尽的哀。他们的心也快塞破了。忽地一个人用海涛的音调，雷霆的声响替他们全盘唱出来了，这个人便是郭沫若。”